Clara Mondshine – Memorymetropolis (1983) и Visions Of Audio (1988)

Clara Mondshine – Memorymetropolis, 1983 [Innovative Communication ‎– KS 80.022, Germany] 

Продолжение сказки Luna Africana. 

Об этом альбоме, так же, как и о предыдущем, стоит выразиться предельно кратко: Не каждому дано записать подобное. 

Почти божественная (хотя, почему «почти»?), Фантастическая с большой буквы, Музыка.

Фантастическая, ошеломляющая музыка. Невероятная, поразительная аранжировка. Яркие, кристально чистые, запоминающиеся, самобытные мелодии. Музыка на этом альбоме получилась ещё несколько более психоделической в отличие от предыдущего, эмбиентного альбома, и ещё более динамичной из-за наличия в ней достаточно большего количества ярко выраженных запрограммированных ритмических паттернов. В связи с этим, музыка в некоторых местах приобрела более жесткий характер и в каком-то смысле, стала более "боевой" ("Chipmania"). Нисколько, однако, при этом не потеряв своей изначальной "космичности". Трансцендентность звучания инструментов Clara Mondshine, бывшая на Luna Africana, полностью сохранилась. Футуристичность (в которой заключена львиная доля этой самой космичности) дополняет указанную мной коллаборацию и именно футуристичность, как можно догадаться по названию Memorymetropolis, является первым и основным "лицом" этого альбома. Сэмплы, используемые Вальтером Бахауером, также, как и экзотические мотивы, перетекающие и логично следующие из его предыдущего альбома в этот, снова отсылают нас к загадочным ритуалам жарких островов и стран, таких, как Африка. Голоса людей, их сочетание с ритмами и мелодиями, позитивное настроение композиций и их живость заставляют воспринимать эту музыку и её прослушивание только как некий экзотический обряд и только как праздник, в самом центре которого вам по счастливой случайности выпал шанс побывать. Побывать в дивном месте, полюбовавшись красотами природы, самим "метрополисом" и его достопримечательностями, заодно, послушав пение хора, доносящегося откуда-то из-под небес, куда только что взошла Луна и воспринимая происходящее как карнавал и феерию экстатического блаженства и экстаза. Как красочное шествие по вечерним улицам, как полные радости, племенные обрядовые пение и пляски. Это - вторая сторона музыки, которую можно увидеть, помимо той технологично-трансцендентной и футуристической, о которой уже сказано выше.
Предельно технологичная музыка, но искусно выполненная и не обременённая излишней однообразностью и механистичностью. Дух 80-х, к тому же, в полной мере сочится сквозь неё.
Эта музыка, её искренность и непосредственность, вызывает во мне чувство искрящегося восторга – то чувство, которое рождает в ребёнке, например, праздничная атмосфера рождества, вид новогодней ёлки, переливающейся всеми цветами радуги и сверкающей от ярких огней гирлянд. Мелодии, звучащие на всём протяжении вращения пластинки, действуют на меня именно таким образом.

Если бы это творение принадлежало авторству женщины – честно признаюсь, для меня это было бы просто отменно. Поскольку в круг моих интересов всегда входит поиск вклада женщин в экспериментальную музыку. Это личные интересы. Но несмотря на то, что за проектом CM стоит мужчина, а не женщина, как мне бы хотелось, я всё же выскажу свою следующую мысль. Хотя это и не совсем техно, а скорее, крайне экспериментальный синт-поп, кое-какие сходства и личные ассоциации подталкивают меня вытащить из памяти о восьмидесятых ещё одно значимое для меня женское имя, связанное с электронной музыкой - это имя женщины-композитора Дорис Нортон, которую я считаю гораздо более гениальным музыкантом, чем, например, тех же, сверх-популярных и мега-известных, Kraftwerk. Просто мне почему-то хочется её  упомянуть в данном контексте. Так действует на меня магия "женского" облика, символизированного названием проекта Вальтера. Раннее (да и позднее, до 90-х) творчество Дорис Нортон роднит с творчеством Клары Мондшайн, несмотря на всю их разность, использование близких по характеру для того времени звуков, ходов, тембров, настроений и так далее, а ещё, Дорис в моём понимании продолжает линию женщин-электро-музыкантов-первопроходцев, экспериментаторов и новаторов, во главе с Дэлией Дербишейр, которая уже с начала 60-х, фактически, писала то, что теперь популярно как "минимал-техно". И такие дорожки, например, как Die Drachentrommlers Клары Мондашйн вполне подходят под это определение.

К слову, некоторые части композиций Клары Мондшайн (я слышу почти классическое произведение в "Chipmania"), равно как и части композиций Дорис Нортон ("Artificial Intelligence"; и здесь, также, стоит вспомнить один небезынтересный проект, в котором она участвовала, Jacula), построены по канонам классической музыки. И это, в числе прочего, если не объединяет их с такими маститыми и признанными "традиционными" электронными композиторами, как Венди Карлос (исполнявшим электронные переложения произведений Баха и Бетховена), то, по крайней мере, говорит об их принадлежности к Высокому Искусству и Классике, которая является корневой культурной основой европейской (и в целом, мировой) музыки, к коей подсознательно, так или иначе, тяготеет почти любой хороший композитор, и ростки которой пробиваются даже через толщу всех их футуристических новаторских и ультра-технологических экспериментов. Электронная музыка, я напомню, изначально, была именно сферой высокого искусства. Чрезвычайно элитарного и недостижимого, в идеале совершенства своего дегуманизированного проявления, для многих. Сферой деятельности настоящих гениев, серьёзных, одарённых композиторов и изобретателей. К ним Вальтер Бахауер для меня, конечно же, относится без сомнений.

Итак. Заключение. Прото-IDM. «Умная электроника» была задолго до появления Autechre.  

West State могли бы звучать похожим образом, будучи спроецированными в реальность 80-х годов.  

Трек-лист: 

1.	Caesar In Camerun	5:35
2.	High Moon Enters Heaven	7:20
3.	Metasamba	7:40
4.	Chipmania	3:55
5.	O Queen Of Saba	6:40
6.	Memorymetropolis	5:55

Ссылка на скачивание альбома (в MP3 и FLAC), как обычно, в комментариях

Также, под именем Clara Mondshine на том же лейбле Клауса Шульца Innovative Communication в 1988 был выпущен сборник материалов Visions Of Audio, содержащий в себе несколько дорожек с Memorymetropolis и несколько изданных ранее как третий LP. Этот альбом примечателен тем, что на нём заметен чуть более сильный крен в сторону нью-эйдж звучания ("Lo and Li"), а также, примечателен он и своими экспериментами с живыми голосами (в них задействовано более пяти человек), и работой с множеством сэмплов и конкретных звуков. Настолько, местами, необычных ("The Final Ritual") и монструозных ("Dragon Concerto"), что у меня в голове невольно возникает сравнение не только с такими авангардными произведениями, как "The Future Looks More And More Just Like The Past" Jon Rose, но и даже с чем-то из записей известного "мрачного" экспериментатора Brian Lustmord. Одна из композиций ("Baku In 1922") посвящена теме войны. Всё остальное, чем славны работы другие Вальтера Бахауера, - и самобытность, и экзотичность, и позитивность, и высокотехнологичное исполнение, - всё это осталось здесь по-прежнему неизменным.

Трек-лист этого CD я выкладывать не буду, вы посмотрите его ниже по ссылке сами. Там же релиз можно скачать в lossless-формате (FLAC)

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3580560




 

Clara Mondshine – Luna Africana (1981)

Об этом альбоме стоит выразиться предельно кратко: Не каждому дано записать подобное.

Clara Mondshine – Luna Africana, 1981 [Innovative Communication ‎– KS 80.009, Germany] 

Сказочный альбом. Музыка бодрствующего сновидения.

Трансовые музыканты идут отдыхать в сторонке. Ибо до “пси” Клары Мондшайн им никогда не добраться. Ни одному psytrance или psybient-исполнителю. 

Никогда.

Почему? Всё просто. Потому что музыка эта насыщена духовным внутренним содержанием, и, что самое главное – она создавалась именно как художественное произведение, как произведение искусства, а не как продукт потребления, подобно клубной и электронной музыке дня сегодняшнего, в большинстве случаев, лишь копирующей внешнюю, популярную форму звукового самовыражения. Это музыка для индивидуального пользования и прослушивания, а не для массового, если так можно выразиться. 

"Индивидуальная" или "своеобразная", "единичный экземпляр", - данные эпитеты лучше всего подходят для описания работ немецкого музыканта.

Его (Clara Mondshine – это Он, а не Она, так как сие – дело рук мужчины) синтезаторы и прочие инструменты звучат до крайности мистически и магически... Звучат не просто тембрами, которые привычно называть «космическими», а именно звучат трансцендентно, нереально. Космически. То есть так, как они и должны звучать в идеале, будучи использованными в музыке подобного рода. Одновременно и живые и органические, но и потусторонние голоса, – они рисуют такую картину и рассказывают такую историю, которую не опишешь словами. Это одна из самых моих любимых записей, с помощью которой я ухожу и погружаюсь в тёплую глубину ночной тишины и внутреннего спокойствия.

Самая, что ни на есть, сомнамбулическая, в хорошем смысле этого слова, запись. Прямо под стать своему названию.

«Клара Мондшайн – это артистический псевдоним Вальтера Бахауера (Walter Bachauer). Этот легендарный немецкий проект выпускался на лейбле Клауса Шульца «Инновационные Коммуникации» (Innovative Communication). Создавал Вальтер, находясь в царстве “Берлинской школы” и краут-электро (известного по таким именам, как Конрад Шнитцлер/Conrad Schnitzler, Мёбиус/Moebius (Cluster), Михаэль Хёниг/Michael Hoenig (Ash Ra Tempel)), совершенно замечательную смесь из пространственных синтезированных атмосфер, тёмной экзотики и авангарда».

Берлинская школа, между прочим, равно, как и что-либо от краута нисколько не чувствуется в его работах. И в целом, это только плюс.

    Arranged By, Composed By, Mixed By – Clara Mondshine

    Drums [Bubble], Featuring [Melomanica, Sirophon] – Sloto Olatunye

    Featuring [Biwanga, Dragonvoices, Kotondo] – Hiriko Mikata

    Featuring [Mondoboe], Percussion [Ritual] – Joe "Dum-Dum" Loevenstone

    Gong [Large] – Marie de Sevigne

    Gong [Small] – Venus Dupont

    Keyboards – Clara Mondshine

    Mastered By – G. F. Pfanz

    Performer [Soft Drone Instruments] – Katarina Nevaseynewa

    Producer, Technician [Cut By] – Klaus Schulze

После этого я выложу ещё один альбом данного гениального музыканта и первооткрывателя из 80-х (на его альбомах, например, присутствуют одни из первых образцов drone), с которым вы обязательно должны быть знакомы, если являетесь поклонником нетривиальной и самобытной электронной и эмбиент-музыки. Второй, то есть, и последний полноформатный, записанный им.

Трек-лист:

1. Die Drachentrommler (Dragon Drummers)	6:05
2. Lange Melodie Für Den Countdown (Long Melody Towards Countdown)	5:21
3. Fischer Des Meeres Der Stille (Fishermen Of The Silent Sea)	4:46
4. Landung Bei Vollmond (Landing At Full Moon)	3:56
5. Raga Des Aufgehenden Planeten (Raga Of The Rising Planet)	8:26
6. Amazonenharfe (Harp Of The Amazons)	4:32

   

Ссылка для скачивания в комментарии.