Kemper Norton - Stannum & VA Lessons (2017)

Kemper Norton - Stannum, 2017 [Front & Follow]

Давно, в 2013, мы представляли замечательнейший его альбом,  и вот вновь Кемпер Нортон возвращается к нам со свежеподготовленным релизом. А вернее, двумя - синглом "STANNUM" и эксклюзивным треком для сборника "LESSONS", в компании Pye Corner Audio и 23 других интересных артистов

Front & Follow (лейбл):

"STANNUM" доступен для бесплатного скачивания - все загрузчики автоматически участвуют в конкурсе, в котором можно получить одну из десятидюймовых копий 10" "SINGLES".

Наряду со сборником "LESSONS", мы кладём релиз Кемпера Нортона ("Stannum") на токарный станок, нарезающий 10-дюймовый прозрачный винил.

Трек Кемпера берет 10 сэмплов из 10 треков 10 художников из 10 выпусков F & F за 10 лет лейбла, чтобы создать новую пьесу.

** ВИНИЛ ДОСТУПЕН ТОЛЬКО В F & F SHOP - перейти на frontandfollow.com **

Мы отжали 10 копий, и каждая из них будет продаваться по 10 000 фунтов стерлингов.

(Октябрь 10, 2017)

https://fandf.bandcamp.com/album/stannum





Various Artists - Lessons, 2017 [Front & Follow]

"LESSONS" отмечает 10-летний эксперимент, который является лейблом Front & Follow, а также нашим 50-м официальным релизом, объединяющим художников разных лет в старых обличьях и новых. От нашего самого первого соавтора (Elite Barbarian) до нашего последнего (The Slowest Lift) - через таких, как Pye Corner Audio, Leyland Kirby и Laura Cannell - "LESSONS" отражает эклектичный характер лейбла и нашу любовь к специальным проектам.

(October 20, 2017)

https://fandf.bandcamp.com/album/lessons

The Belbury Circle - Outward Journeys: уже в Ноябре!

The Belbury Circle - Outward Journeys (2017)

Первый полноформатный LP совместного проекта наших любимых Джона Брукса (The Advisory Circle) и Джима Джуппа (Belbury Poly).

Джон Фокс (John Foxx) на вокале и синтезаторе на двух треках, повторяет здесь свое появление на дебютном EP The Belbury Circle, "Empty Avenues" в 2013 году.

Брукс и Джупп в этом релизе возвращаются к своим музыкальным корням, но здесь нет ни странного детского телевидения, ни хаунтологических саундтреков. Это радостно заново продуманный звуковой мир, который в значительной степени опирается на синт-поп и либрари-музыку конца 70-х и начала 80-х годов. Увлекательная переходная эпоха, которая впервые увидела пару, занимающуюся синтезаторами как дети. С аналоговыми секвенсорами, движущими ритмами, парящими ведущими линиями, примитивным смэмплингом и темами о путешествии и возвращении, альбом вызывает ощущение пребывания накануне цифровой эры, когда «Мир завтрашнего дня» все еще был захватывающей возможностью.

Дизайн от Джулиана Хауса (Julian House), красиво захватывает, волнуя и погружая наше внимание в домотканую эстетику раннего программного обеспечения и компьютерной упаковки. Альбом выйдет 3 ноября и доступен для пред-заказов на сайте:
https://ghostbox.greedbag.com/buy/outward-journeys-0/

#LM_неформат: West State – Side Ways (2008)

West State ‎– Sideways, 2008 [Shadowplay Release ‎– SPR 074]

«West State – сайд-проект известного отечественного дуэта Cyclotimia. В отличие от холодного, строго концептуального и монументального стиля основного проекта, музыка West State скорее походит на звуковое сопровождение к фантастическому фильму с элементами «экшена», драмы и легким романтическим флером. Удивительный музыкальный «трип» придется по душе как любителям атмосферного IDM и ambient, так и всем почитателям небанальной электронной музыки. Ассоциативный ряд: Biosphere, Orbital, Download, Black Lung, ранний Delerium, J.M.Jarre».

Музыка «Боковых Путей» как будто написана непосредственно для американских нуарных, детективных и космических science-fiction фильмов 50-60-х годов (если таковые когда-либо вообще существовали, как чётко обозначенная единица жанра), причём, всех вместе и единовременно объединённых, и транспонированных в современную реальность.

Слов и эпитетов не хватит расписывать всё разнообразие и колоритность материала данного великолепного альбома (состоящего из 20 композиций). Это один из the_best_of_the_best, самых любимейших альбомов, который нужно не просто включить и слушать, а вникнуть, приняв его всей душей. Но даже без внутренней настройки на характер проявления артиста, музыка дарит абсолютно особенные, глубоко незабываемые ощущения. Проект Cyclotimia (у нас в блоге рецензировался альбом другого их сайд-проекта BallBlaster - In Lo-Fi Mode) словно отдельная веха, элемент, не входящий в общую систему, стоящий поодаль ото всех, и находящийся в компании своего собственного, не относящегося к земному, "космического я". Фундаментально они всегда были элитарным дуэтом (они никогда не выступают, количество даденых ими концертов нащитывает единицы). Cyclotimia при всех инфлюенциях остаются предельно индивидуальны и всё, что они делают, они делают лучше, чем другие, вкладываясь в каждую работу как в последнюю. Мы со всей ответственностью говорим, что Cyclotimia являет лучший пример электронного музыкального творчества, родившегося на российской почве. Такого уровня качества, мастерства, серьёзности профессионализма музыки в России (а возможно, и вообще в мире) в этой сфере очень сложно найти. И это не только о звуке (здесь всё очень хорошо описывает фраза интервьюера «у вас такой звук, будто он записан в голливуде»), производимого с помощью поражающего списком использовавшихся ими инструментов (с официального сайта он правда давно убран), но скорее о темах самих композиций. Никто в России не пишет такую содержательную в плане подводных идеологических течений, idm-музыку. Вердикт: На наш скромный взгляд, они стоят на №1 месте пьедестала Российской электронной музыки. Знакомство с ними – обязательно.

А теперь то, что говорят сами музыканты: «West State возник поскольку мы чувствовали необходимость как-то реализовать идеи, которые казались нам интересными, но не вписывались в концепцию нашего основного проекта Cyclotimia. Собственно, поэтому работа над треками велась спонтанно и эпизодически, а многие композиции годами оставались незавершенными. Кроме того, в West State перекочевали некоторые треки, изначально записанные для Cyclotimia. Несмотря на кажущуюся эклектичность материала и то, что запись и доработка треков происходила в разные годы и на разном оборудовании, итогом работы стал не сборник, а цельный и самодостаточный альбом».

Купить:
http://music.cyclotimia.com/album/sideways-cd-2008

#LM_неформат: Ron Goodwin – Music For An Arabian Night (1959)

Ron Goodwin And His Concert Orchestra – Music For An Arabian Night, 1959
[Parlophone – PMC 1109]

Рон Гудвин - английский композитор и дирижер. Он известен своей музыкой к фильмам и создал более 70 саундтреков в карьере, длившейся более пятидесяти лет. "Арабские ночи" приносит в наше воображение завораживающую картину любовной истории, полной сказочного мистицизма. Основываясь, как обычно, на блестящих оркестровках, он использует в качестве вдохновения для этой записи богатство Ливанской фолк музыки, не только адаптируя и аранжируя актуальные мелодии, но впечатывая аутентическую атмосферу и колорит страны. Благодаря традиционной скурпулёзной работе над пьесой, целых два года ушло на то, чтобы завершить её и довести до идеала. Займите место на магическом ковре Рона Гудвина и отправьтесь в царства Романтического Востока.

Tracklist
A1) Windows of the east 0:00
A2) Bazaar 2:32
A3) Old Beirut 4:46
A4) Wedding dance 7:49
A5) Return to paradise 10:04
A6) Arab feast 13:51

B1) Dancing eyes 16:19
B2) Come back to me 18:33
B3) Barefoot girl 21:07
B4) The moon and I 23:24
B5) Desert hero 26:45
B6) The cedars of Lebanon 28:56

Roger Davy & Albert Assayag ‎– Régénération (1979)

Roger Davy & Albert Assayag ‎– Régénération, 1979 [Editions Montparnasse 2000 ‎– MP 124]

И снова краеугольный камень жанра library, после встречи с которым невозможно остаться прежним, и который, безусловно, повлиял на развитие истории музыки, даже если это осталось совсем никем незамеченным.

Принадлежит он перу дуэта французских композиторов, одним из которых является гитарист и композитор Роджер Дэви, выпустивший несколько альбомов для библиотек в 70-е годы с его коронной, излюбленной "космической" гитарой в качестве главного украшения их (не ставшей слишком обязательным элементом на данном релизе Монпарнаса 2000), и Альберт Ассаяг - певец-поэт - песенник, пианист, аккордеонист, аранжировщик и дирижер. Минималистичный (что впрочем, есть черта характерная для большинства синт-записей времени восьмидесятых), но вмещающий в себя огромное количество чувств и смысла, этот альбом представляет нам весь сок минималистичной музыки и открывает нам двери в космос в каждом звуке. Здесь мы имеем тот случай, когда одно прикосновение к клавише значит если не больше, то не меньше, чем работа целого оркестра.

Альбом показывает нам альбом картины о давно забытых чувствах и переживаниях, в нём всё указывает на природное содержание и не даром он называется «регенерация». Восстановление, конечно же, связано с переходом планеты в эру электроники и машин, которую музыканты, как тонко чувствующие персоны, ощущая, пытаются "сгладить" и своим творческим действом вернуть в восприятии слушателя ту часть уходящего и отодвигающегося на второй план естественного, настоящего, живого мира, делая это с помощью средств нового мира - синтезаторов и других электронных аппаратов. Бережно заботясь о том, чтобы наш взор был обращён к царству души, и чтобы всё было как раньше, хотя и по-другому, они создают чувственную, веселую, легкую, прекрасную, беззаботную и яркую музыку.

Информация на задней крышке релиза говорит нам об этом - "электронное звучание".








Ссылка на скачивание в комментариях.