"1 октября 2021 года: Café Kaput продолжают серию комментариев, четырнадцатый релиз лейбла будет выпущен в качестве второго тома, поскольку выход был начат в 2010 году, а второй выпуск - в 2021 году.
Commentaires 2 - это настоящее продолжение, в котором развиваются звуки, текстуры и мотивы написания песен, которые изначально были исследованы в первом томе. Он стал самостоятельным стилем, микрокосмом звука и эстетики, отражающим небольшие городские пространства, бетонные здания и сооружения; ощущение срочности и простоты.
Аналоговые синтезаторы пузырятся и взлетают, пока древние ритм-боксы лопаются и с шипением пробираются сквозь двенадцать сжатых пьес, сразу переходя к сути дела с первых проигранных нот. Обязательно для всех, кому понравился первый том, выпущенный в начале этого года."
«Cosmorama - четвертый альбом группы из Лиссабона и их второй альбом на Ghost Box, последовавший за «The Invisible World of Beautify Junkyards» в 2018 году. Cosmorama - это красиво оформленное и богато созданное приключение в психоделической поп-музыке с тропическим оттенком. Как галлюциногенное слияние и трансляция Os Mutantes.
Музыка, на которую глубоко повлияли португальские и бразильские вокальные традиции. Легкие слои мужского и женского вокала звучат сказочно на фоне виртуозной акустической музыки, сложной перкуссии и "испорченной" электроники, благодаря чему этот альбом идеально подходит для мира записей Ghost Box».
Потрясающий свежачок (альбом вышел 6 ноября) от мастера Янко Ниловича и ансамбля Soul Surfers! Описывать - бессмысленно. Это настоящее Library music-откровение, как обычно.
Alan Parker, Alan Hawkshaw, Franck Pourcel, Luiz Bonfa, Roger Webb, Jimmy McGriff и др.
В нашей постоянной рубрике с замечательными library-миксами - легкое прослушивание, мягкое ностальгическое, слегка ритмичное, кинематографическое путешествие.
28 августа наш любимый лейбл GHOST BOX разродился новым альбомом его основателя, Джима Джаппа, который мы ждали с момента выпуска предыдущей пластинки в 2016 году.
"Вдохновленный выдуманным сказочным фольклором, The Gone Away - это новый альбом Belbury Poly, соучредителя Ghost Box RecordsДжима Джаппа. Винтажная электроника, чудесные звуки различных музыкальных инструментов (флейта, гобой, фагот, акустическая гитара) и полиритмические последовательности вызывают в воображении народные, но имеющие космические оттенки, мелодии.
Запоминающийся и тревожно знакомый, он задает более мрачный и спокойный тон, чем последний полноформатный альбом New Ways Out. Однако звуковая палитра Belbury Poly все еще присутствует; мягкие аналоговые синтезаторы, рустикальные трубы и ржавые струны. Исчезли обычные сессионные музыканты второго плана, и Джапп исполнял все партии сам. Альбом собирался медленно в течение трех лет, пока он сотрудничал в различных сторонних проектах, и, наконец, был завершен за несколько дней до начала глобальной изоляции.
Альбом вышел на цифровых, CD и тяжелых виниловых пластинках. Красивые иллюстрации созданы Джулианом Хаусом, а версия для LP поставляется с картой кода для бесплатной загрузки."
Великолепный альбом Марки Фанка, это то, что порадует вас сегодня.
Первоначально заказанный Иерусалимской синематекой для ежегодного фестиваля еврейского кино, "JLM 1913/1921" представляет собой сборник личных впечатлений в звуке, основанный на двух самых ранних документах Иерусалима о кино, датируемых 1913 и 1921 годами.
Этот мини-альбом, полностью созданный в течение двух недель в конце 2015 года, есть исследование Марки Фанка места, которое он называл своим домом последние 20 лет. Фирменное сочетание напряженного кинематографического фанка и психоделии 60-х уступает место расслабленной медитативной электронике, которая отправляет слушателя в захватывающее путешествие по повседневным жизненным сценам, происходящим в смутно знакомых местах.
Все названия треков взяты из титульных листов реальных фильмов.
Утренняя Студия | Sergei Volchii Morning Studio — В начале славного века (At the beginning of the Glorious Century) EP, 2018 [CNF 02]
Уникальный проект из России представляет новый небольшой EP, посвященный 20 веку, -конкретно, его началу и середине, - времени, переходящему из индустриального режима в мир открытия для людей компьютерной техники. Ротаризованные, "странные" голоса, призваны отобразить пение первых "роботов" (созданных сложным электроакустическим способом путем перегонки живых инструментов в компьютерную программу и обработки в ней), имитирующих гудки, гул станков и звонки, кипение жара печей и ударный труд работников, совершающих невиданный подвиг их жизней, грудью пробивающихся сквозь завесу старого к новому.
В записи вы также можете услышать звуки синтезатора Поливокс, старых телетайпов и вычислительных машин.
Такого стиля и манеры подачи вы не найдете, вероятно, ни у кого в нашем поколении музыкантов, и поэтому, это дополнительно усиливает эффект от прослушивания, делая его не просто интересным, но даже трудным.
Nuts One – Clockwork Wizards, 2017 [Soundtrackers – SNDTRKS003]
Отличные, душевные, волнующие и таинственные темы, сотканные из битов, оркестровых подкладок и окосмичненных ситезаторных партий, от сольного проекта Nuts One, члена коллектива The Soundtrackers - ди-джеев, коллекционеров виниловых пластинок и битмейкеров из Женевы, Швейцария.
За проектом Misha Panfilov Sound Combo стоят Миша Панфилов, таллинский мультиинструменталист и продюсер и Илья Гуссаров - флейтист, живущий в Германии. После нескольких небольших пробных релизов, Миша наконец созрел, чтобы записать свой первый лонгплей, в котором помимо него поучаствовало ещё несколько музыкантов, и это замечательное чистое ретро по звуку и стилю можно слушать без остановки.
Официальное описание:
"Ритмическая музыка в исполнении Misha Panfilov Sound Combo. «В пути» отправляет вас в футуристическое путешествие к золотым дням европейской library-музыки и музыки для кино - изогнутой и построенной из разных тонов инструментовками, которые создают целый спектр звука."
Джон Фокс (John Foxx) на вокале и синтезаторе на двух треках, повторяет здесь свое появление на дебютном EP The Belbury Circle, "Empty Avenues" в 2013 году.
Брукс и Джупп в этом релизе возвращаются к своим музыкальным корням, но здесь нет ни странного детского телевидения, ни хаунтологических саундтреков. Это радостно заново продуманный звуковой мир, который в значительной степени опирается на синт-поп и либрари-музыку конца 70-х и начала 80-х годов. Увлекательная переходная эпоха, которая впервые увидела пару, занимающуюся синтезаторами как дети. С аналоговыми секвенсорами, движущими ритмами, парящими ведущими линиями, примитивным смэмплингом и темами о путешествии и возвращении, альбом вызывает ощущение пребывания накануне цифровой эры, когда «Мир завтрашнего дня» все еще был захватывающей возможностью.
West State – Sideways, 2008 [Shadowplay Release – SPR 074]
«West State – сайд-проект известного отечественного дуэта Cyclotimia. В отличие от холодного, строго концептуального и монументального стиля основного проекта, музыка West State скорее походит на звуковое сопровождение к фантастическому фильму с элементами «экшена», драмы и легким романтическим флером. Удивительный музыкальный «трип» придется по душе как любителям атмосферного IDM и ambient, так и всем почитателям небанальной электронной музыки. Ассоциативный ряд: Biosphere, Orbital, Download, Black Lung, ранний Delerium, J.M.Jarre».
Музыка «Боковых Путей» как будто написана непосредственно для американских нуарных, детективных и космических science-fiction фильмов 50-60-х годов (если таковые когда-либо вообще существовали, как чётко обозначенная единица жанра), причём, всех вместе и единовременно объединённых, и транспонированных в современную реальность.
Слов и эпитетов не хватит расписывать всё разнообразие и колоритность материала данного великолепного альбома (состоящего из 20 композиций). Это один из the_best_of_the_best, самых любимейших альбомов, который нужно не просто включить и слушать, а вникнуть, приняв его всей душей. Но даже без внутренней настройки на характер проявления артиста, музыка дарит абсолютно особенные, глубоко незабываемые ощущения. Проект Cyclotimia (у нас в блоге рецензировался альбом другого их сайд-проекта BallBlaster - In Lo-Fi Mode) словно отдельная веха, элемент, не входящий в общую систему, стоящий поодаль ото всех, и находящийся в компании своего собственного, не относящегося к земному, "космического я". Фундаментально они всегда были элитарным дуэтом (они никогда не выступают, количество даденых ими концертов нащитывает единицы). Cyclotimia при всех инфлюенциях остаются предельноиндивидуальны и всё, что они делают, они делают лучше, чем другие, вкладываясь в каждую работу как в последнюю. Мы со всей ответственностью говорим, что Cyclotimia являет лучший пример электронного музыкального творчества, родившегося на российской почве. Такого уровня качества, мастерства, серьёзности профессионализма музыки в России (а возможно, и вообще в мире) в этой сфере очень сложно найти. И это не только о звуке (здесь всё очень хорошо описывает фраза интервьюера «у вас такой звук, будто он записан в голливуде»), производимого с помощью поражающего списком использовавшихся ими инструментов (с официального сайта он правда давно убран), но скорее о темах самих композиций. Никто в России не пишет такую содержательную в плане подводных идеологических течений, idm-музыку. Вердикт: На наш скромный взгляд, они стоят на №1 месте пьедестала Российской электронной музыки. Знакомство с ними – обязательно.
А теперь то, что говорят сами музыканты: «West State возник поскольку мы чувствовали необходимость как-то реализовать идеи, которые казались нам интересными, но не вписывались в концепцию нашего основного проекта Cyclotimia. Собственно, поэтому работа над треками велась спонтанно и эпизодически, а многие композиции годами оставались незавершенными. Кроме того, в West State перекочевали некоторые треки, изначально записанные для Cyclotimia. Несмотря на кажущуюся эклектичность материала и то, что запись и доработка треков происходила в разные годы и на разном оборудовании, итогом работы стал не сборник, а цельный и самодостаточный альбом».
Children Of Alice – Children Of Alice, 2017 [Warp Records – WARPLP279]
"«Дитя Алисы» - это "случайный" совместный проект Джеймса Каргилла (Broadcast), Джулиана Хауса (The Focus Group) и Роя (Roj). На этом одноименном LP Warp проект собрал все результаты своей работы на сегодняшний день, выходивших с 2013 по 2016 год на серии компиляций и сплит-кассете для Folklore Tapes.
Warp:
Названный как дань уважения покойной Триш Кинэн (Trish Keenan), для которой Алиса в Стране Чудес и, в частности, шестидесятническая «идиллия адаптации» от Джонатана Миллера (Jonathan Miller), была источником вдохновения, альбом постоянно вызывает к ее духу, а также создает ощущение непрерывности связи с развивающимся параллельно звуковым миром Broadcast, который здесь стал более концентрированным и индивидуальным, поскольку он усовершенствовал себя и адаптировался к новым конфигурациям. Запись сочетает в себе рассказ о корневой психоделии в сельской жизни с сильным звуковым сопровождением, которое идеально подходит и продолжает линию индивидуальных проектов всех участников. «Дитя Алисы» сыгран как саундтрек к давно утраченной библиотеке, в комплекте со всеми товарными знаками коллективного сознания трио, просочившийся через марлю чешских саундтреков к новозеландским кинофильмам, культовые детские телешоу 1970-х годов, такие как The Owl Service и Children Of The Stones, а затем через записи сборников Джулиана Коупа (Julian Cope), Бо Хансона (Bo Hansson), Дэвида Чаттона Баркера (David Chatton Barker) и Ян Хамберстоуна (Ian Humberstone). «Дитя Алисы» - это захватывающее путешествие по кроличьей норе, которое многое может помочь обнаружить тем, кто захочет отправиться в путешествие. Альбом, который выкапывает сказочный звук удивления."
(ghostbox)
Tracklist
AThe Harbinger Of Spring22:03
B1Rite Of The Maypole - An Unruly Procession6:48
B2Invocation Of A Midsummer Reverie9:03
B3The Liminal Space5:11
Давненько у нас не было ничего из жанра научной фантастики (sci-fi).
Французская пластинка 1982 года, любезно предоставленная нам бессменным дуетом Роже Роже и Нино Нардини«Informatic 2000», аккредитованная как «Новая концепция Роже». Ретроградская винтажная электроника от пожилого мсье Роже - это столь же экстатично и свежо, как и любая лучшая работа, которую когда-либо делала эта команда. На момент написания этих композиций Роже находился на восьмом десятке, но это не помешало ему ухватить передовые веяния тех лет. Он очень погружен здесь в электронику начала 80-х и с прекрасной космополитичной чувствительностью, прочно укореня её в пост-семидесятнической поптронике, наследующей свои личные традиции, и смешивая с прекрасным экспериментальным духом, тянущимся от Жана-Жака Перри, Рэймонда Скотта и других пионеров, превращает её в солидный художественный продукт.
Пьесы носят характер космического исследования, очень "анимационные", и как обычно, представляют собой красивые, причудливые и мелодичные space-изыски, являющиеся визитной карточкой Роже. Заглавная композиция - один из самых запоминающихся библиотечных треков, которые, вероятно, когда-либо можно услышать. Приятнейший и интереснейший альбом на все времена.
Eddie Osborn – Percussive Baldwin Organ And Bongos, 1960 [Audio Fidelity – DFS 7004]
Веселые, задорные и бодрые мелодии, исполненные на синтезаторе-органе Болдуина американским композитором и музыкантом Эдди Осборном при поддержке аналоговой драм-машины и разных других, акустических и не только, инструментов (бас, ударные, перкуссии).
Ещё один экзотик-альбом с солирующим органом: Walter Wanderley - Rainforest (1966)
0:00 El Cumbachero
1:48 Barbara Polka
3:47 Buttons & Bows
6:23 South Of The Border
9:02 Frenesi
11:10 Saints
13:47 Washington Post
16:27 Tennessee Waltz
18:51 Perfidia
20:48 Muskrat Ramble
22:30 Sid's Blues
25:08 Ma, He's Making Eyes At Me
Bill Holt - Dreamies, 1974 [Stone Theatre Productions – DM68481]
"100% рекомендовано для прекрасного электронного путешествия в ваше воображение. Невероятный психический опыт. Dreamies предоставляет вам новую форму личного развлечения великолепное времяпрепровождение гарантировано для всех" Bill Holt - Dreamies, или по другому называемая Dreamies – Auralgraphic Entertainment, действительно очень необычная и интересная запись, хотя, местами она кажется немного затянутой. На самом деле, такой музыки, не очень много, и нечто подобное, скованное в единый абстрактный "монолит" сложно найти даже в незабвенных и инновационных 70-х.
В начале 70-х американец Билл Холт бросил работу, купил акустическую гитару, синтезатор Moog и четырехдорожечный магнитофон, научился ими пользоваться и спустя то ли год, то ли 18 месяцев выпустил этот альбом, создав для этого собственный лейбл. В импровизированной студии, обустроенной в подвале его собственного дома, Холт записал диск, ныне считающийся первым в мире полностью сэмплированным психоделик-альбомом.
"Википедия пишет, что это один из первых примеров использования семплов в популярной музыке. Ну что ж, поверим ей, хотя ни об исполнителе, ни о других его работах я толком ничего не знаю. Да и назвать эту музыку "популярной" можно лишь с большой натяжкой, как и причислить её к жанру musique concrète.
Это такая мишура из различных звуковых фрагментов. А по сути - целый срез эпохи. Здесь можно услышать всевозможные шумы, отрывки радиопередач и песен и даже записи выступлений Кеннеди, И все это, наложенное на акустическую гитару, звуки синтезатора Moog Sonic Six и вокал исполнителя, приобретает местами космические, местами психоделические оттенки.
Чувствуется влияние экспериментальной и по-своему революционной композиции БитлзRevolution 9, фрагменты которой так же можно услышать на пластинке. Хотя лично мне данная вещь кажется даже более симпатичной: в ней чувствуется какая-то особая атмосфера.
Кстати, название Dreamies - отсылка к роману Айзека Азимова «Мечты – личное дело каждого», в котором такое имя (в переводе - «Грезы») носила корпорация, производящая мечты.
Вот и все, что я могу сказать об этой необычной пластинке, хотя где-нибудь на просторах интернета наверняка можно отыскать более полную информацию. Фотографий Билла Холта у меня нет, зато есть фото того самого Moog Sonic Six, весьма передового по тем временам инструмента.
P. S. На пластинке всего два трека: Program Ten и Program Eleven, условно разделенных на части." (theremin voice)
The Karminsky Experience Inc. – Beat!, 2016 [Patterns Of Behaviour – POBLP002]
Релиз, на который обязательно стоит обратить внимание всем любителям сочного и теплого винтажного звука, вездесущих солирующих флейт, задиристых оркестровок и танцев под ритмы объединённых в целое фанковых ударных и экзотик-перкуссий.
"Beat!" - это один из лучших альбомов 2016 года и один из лучших альбомов-в-стиле-ретро, записанных со времён эры грувовых 70-х, ни в чём не уступающих своим аналогам, с которым вернулись после своего многолетнего перерыва британцы Джеймс Маннс (James Munns) и Мартин Дингл (Martin Dingle), составляющие проект The Karminsky Experience Inc.
Официальное описание:
Приемник потрескивал, подавая признаки жизни, сигналом, отскочившим от далеких спутников и профильтрованным через верхние слои стратосферы. Голос, едва различимый, передавал загадочное сообщение, а на заднем плане - это плеск бассейна, или же, пение птиц? Неопределённо, вслед за коктейлем, который он попробовал, он услышал, как вторая гоу-гоу танцовщица сказала "Забавно", до того, как расплавиться в горячей полуночной толпе, абстрактной композиции звука и цвета, барабанов и движения. И теперь путь от двери до желтого такси стал эпическим по своим масштабам, и кактусы или, возможно, пожарные гидранты, сворачивались безрассудно на его пути. Изображения столкнулись, вращаясь фрагментами из истории, которую он не мог вспомнить, или никогда не знал. Затем - гостиница, The Beat, школа абстрактной музыки, и Стэнли Террас, 'музыкант', 32-х лет, который знал так много, и сказал так мало, - во всяком случае, из того, что было понятно. И приемник в его руке, передающий неслышно -
"Вы все были правы, мы нашли их, мы их нашли!"
“Celebrating fifty years of Melodia Records
Soviet synthrock and approximate pop.”
Долгожданное завершение выкладок с миксами Энди Вотела продолжает очень редкая запись, которую трудно найти в сети, и которую мы по причине её труднодоступности и выкладываем.
100 трековая смесь советских релизов с лейбла «Мелодия».
“Finders keepers Records представляет ультра-лимитированный тираж микса Andy Votel и Doug Shipton, созданного в честь празднования пятидесяти лет лейбла «Мелодия» (Melodia Records). Целых 59 минут синтезированного рока и психоделической почти-поп-музыки из России.”
“Новый альбом The Pattern Forms, "Peel Away the Ivy" выходит 21 октября. Клипы и некоторые специальные новости об этом будут позже на этой неделе, здесь и на других наших каналах” (The-new-album-from-pattern-forms-peel)
Новости от Ghost Box. Первая: Pye Corner Audio выпускает новый альбом
“За свою не самую долгую музыкальную карьеру Мартин Дженкинс, скрывающийся под именем Pye Corner Audio, выпустил уже около десятка альбомов. Его музыка — это пронизанное атмосферой эмбиента и нью-вейва Джона Карпентера спокойное гипнотичное техно.
Pye Corner Audio выпустил пару альбомов на лейбле Type, а новую работу «Stasis» готовит для (нашего любимого лейбла) Ghost Box. Никакой информации о содержании альбома не имеется, кроме цитат писателей Урсулы Ле Гуин и Артура Кларка.”
Альбом Pye Corner Audio«Stasis» выйдет на Ghost Box сегодня, 26 августа.
