Показаны сообщения с ярлыком midi classical. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком midi classical. Показать все сообщения

четверг, 18 января 2018 г.

#LM_неформат: Wovette - Voices Of (2017)

Wovette - Voices Of, 2017 [bandcamp self-released]



Тому, кто не знает, кто такой Brady Miller, нужно просто взять и послушать его музыку.
Я лично всегда говорю, что это - музыкальный гений наших дней.
Он бесподобен и ему нет равных.
То, что он пишет - это не музыка, это сверх-музыка. Слушая его аранжировки, можно сойти с ума от восторга. И его гениальности (закономерно для нашего времени?) противопоставляется его непопулярность. Но, как кажется, это объяснимо, поскольку Wovette - это проект, который несмотря на свою ультра-прогрессивность, остаётся очень камерным, и всё это вкупе и делает его сугубо элитарным в плане того, что к нему тянутся только самые "подходящие" слушатели. Даже не каждый эстет, не каждый "искатель". Хотя его творчество - это жемчужина жемчужин.

«Voices Of» - "полноценный" релиз, выпущенный после минималистичного «Steeple». Его можно ставить уже в один ряд с другими, записанными ранее.
Что-то говорить о нём - крайне сложно. Охарактеризовать его кратко можно словами "фантастически, потрясающе, ошеломительно". Креатив Брэйди Миллера безумно и невероятно прекрасен. Полностью свободный от рамок и восхищающий каждым идеально подобранным и спрограммированным звуком. "Границы" он ставит себе только сам, и каждый новый набор "границ", которые он преодолевает, потому что эволюционирует, - это новый законченный альбом. Запись поражает каждой секундой.
Его можно слушать и слушать и разбирать бесконечно.
В мире нет ни одного подобного ему артиста и никто не может повторить то, что делает он. И это отнюдь не громкие слова, а чистая правда и констатация факта.
К слову о классике. На альбоме всё же есть одна отсылка к пиано-стилю «Steeple», - "To Raise Below", - и это тоже замечательная пьеса, очень подходящая данному релизу и вносящая в его и без того широчайший спектр звучания небольшую каплю "классического настроения".
Эта музыка - развивает мышление. И освобождает его.
Полиритмия или "ритмическая эклектика" - о, просто бесконечно радует, и удивляет, что кто-то ВООБЩЕ делает это. Я стараюсь немного проявлять это сам - вы, например, можете услышать мои "интуитивные ритмы" в композиции «Мои Сны Об Африке», выкладывавшейся мной недавно  В ней намеренно "не сходятся" ритмы бас-синтезатора, некоторых инструментов, ритмы перкуссий и шейкеров. Они определённым образом синхронизированы, и просто дополняют друг друга, делая нужные акценты. Я специально пишу так, потому что не люблю "понятные" ритмы, считая их излишне скучными и стандартизирующими восприятие. И мне нравится, что есть те, кто поступает так же нестандартно. Или даже ещё более. В наше время технологии позволяют делать что угодно, добиваться реализации любой сложности полёта мысли и фантазии, но этим мало кто пользуется или пользуется для создания чего-то, что снова будет втиснуто в какие-то узкие рамки. Наше мышление удерживает нас и позволяет делать лишь то, что привычно - в итоге, имея свободу, мы полностью увязаем в этом, и топчемся на месте. Клише, - понятные ритмы, понятные структуры, понятные мелодии. Всё предельно рационально. Здесь же рацио склоняется под напором своеобразности. Ему приходится попотеть, чтобы сообразить, как ему подобраться к пониманию того, что звучит. Ему буквально всё говорит: «хм, нет, дорогое рацио, тебе придётся самому проникать в это новое, а не как это у тебя принято, втягивать оное в себя и "ставить на полочку"».
Сначала может показаться, что ритмы просто беспорядочно наложены друг на друга, но они предельно выверены. Один медленный ритм слева, другой, быстрый - справа, третий изредка подыгрывает посередине. Часть партий ориентирована на один ритм, другая часть - на другой. Проходит 10 секунд, и всё это сменяет уже новый ритм, сбивая ваш внутренний "метроном" с толку. Затем ещё и ещё раз. Всё "сбивается" и сбивается и повторяется, конструируясь в абсолютно нелогичные на первый взгляд "фигуры". Они не нелогичны. Просто наше мышление не привыкло быть многогранным.
Эта музыка ломает стереотипы и привычную логику мышления в два счёта. В этом её главная заслуга, и если вы прислушаетесь к ней, а не откинете подальше, сказав "нет, это прекрасно, но чересчур сложно для меня. Нужно что-нибудь попроще", она поможет вам структурировать мышление по-новому. Не идите на поводу у привычного для мозга. Учитесь и развивайтесь. Музыка и творчество дана нам именно для этого - чтобы совершенствовать себя и идти вперёд, осваивая всё новые и новые вершины.

Божественный релиз, как и все остальные от Wovette.
Обязательно купите и поблагодарите музыканта за его труды и талант:

https://wovette.bandcamp.com/album/voices-of


#LM_неформат: Wovette – Steeple (2017)

Wovette – Steeple, 2017 [bandcamp self-released]


Минималистические, прогрессивные и экспериментальные композиции, исполненные на препарированном пианино. Бриллиант. Абсолютное мастерство и гениальность.

"Wovette - псевдоним калифорнийского музыканта Брейди Миллера, который сделал себе имя во многих группах, включая игрой на гитарах в Upsilon Acrux. Steeple - предпоследний альбом его сольного проекта, и он состоит из восемнадцати коротких композиций для акустического фортепиано. Кем это может быть сыграно в живую я не знаю, но сверхчеловек, который преуспеет в этом, вероятно, превратил бы свои сухожилия в нечто механическое. Это настолько невыполнимо, что я думаю, что эти пьесы можно сыграть только с помощью пианолы (самозарядного пианино) или, без усилий, с помощью виртуального инструмента. Но, сколько бы ни хотелось шутить, конечный результат - являет изящество и великолепие, которое редко встречается и ни с чем не может быть сравнено. Некоторые моменты даже устрашающе впечатляют, потому что подобное недоступно для любого человека, когда ливни высоких нот льются на нас дождём катастрофической красоты и увлекают нас, делая совершенно безмолвным. При этом, из данного, по-видимому, столь механического и бесчеловечного полотна, контуитививно исходит множество эмоций и мыслей, расходящихся сильными волнами меланхолии, страсти и изумления. Первые, минималистические моменты выдают гораздо более сложный и плотный интерьер. Тот факт, что так сильно вибрирует жизнь от этого синтезированного приношения, только подчеркивает заботу и деликатность, с которой оно было создано. Steeple, без сомнения, замечательный труд, который все вы должны услышать. Идеальное сочетание MIDI-технологий и современной классической музыки."


Купить или скачать бесплатно:
https://wovette.bandcamp.com/album/steeple

вторник, 27 июня 2017 г.

Утренняя Студия | Sergei Volchii Morning Studio - Мои Сны Об Африке (My Dreams About Africa) [demo] + "Из чего состоит музыка SVMS​?​" OUTTAKES




Первый месяц лета закрывает композиция-очередная серия из альбома Утренней Студии, давно готовящегося к выпуску, и на этот раз она посвящена впечатлениям от Африки. Я всегда любил Африку, её сказочную атмосферу, особенно близкую моему мировосприятию и мироощущению, и просто не мог не выразить однажды свои впечатления, лежащие у меня в Душе, в подобной композиции. Музыка здесь рисует ностальгический ретро-пейзаж африканского лета, анимационный и очень кинематографичный по характеру и праздничный по настроению. Примитивный звуковой дизайн выполнен в причудливом ключе ранней компьютерной музыки с помощью советских винтажных синтезаторов Поливокс, записанного с комнатной акустикой (звонкие лид-голоса и бас-поддержка) и Электроника ЭМ-25, спрограммированных компьютерных паттернов, эффектов модульных синтезаторов, сэмплов, взятых из различных современных звуковых библиотек и вырезанных из старых пластинок. Рассыпающиеся линии арпеджио, появляющиеся с середины, приглушённым звуком создают радиофоническое ощущение передачи из радиоприёмника, вещающего из неизвестного иного мира.
Утренняя Студия не проводит никакого разделения между виртуальной реальностью/компьютерной средой, железом аналоговых синтезаторов и "натуральными", этнографическими/полевыми записями и никак не разграничивает их, выделяя что-то как "лучшее" - всё, что может подойти, сливается здесь в Одно Полотно, дополняя друг друга ради создания уникальной идеи.

Слоны весело трубят. Солнце уходит на закат. Мы смеёмся и танцуем. Тело окутывают приятные теплые волны. Вечный праздник. Ритмы Жизни моей любимой Африки. Это моя Тихая Любовь. Надеюсь, мне удалось создать добрую, замечательную и красивую картину. Не буду даже говорить, что я постарался передать Дух Африки в ней очень ярко.

OUTTAKES или "Из чего состоит музыка SVMS?". В качестве дополнения к композиции мне бы хотелось предложить вам послушать фрагменты отдельных партий, извлеченных из неё: не самостоятельные части, а именно слои, которые не слишком хорошо и даже трудно расслышать за общей массой звуков "переднего плана". В моей музыке всегда существует огромное количество планов, звуковых слоёв, иногда группированных в почти суверенные отдельные области. Это подобно тому, как когда мы смотрим на местность, мы видим череду объектов, но если мы приблизимся к ним, мы увидим новое пространство за ними, с другой чередой объектов, и так можно двигаться дальше и дальше... Особенно интересно сделать эти "дальние пространства" слышными, открыть их, поскольку слушатель никогда не слышит музыки "целиком", как слышит все потаённые её уголки автор. Меня всегда печалила эта ситуация, поскольку я знаю, что бэкграунд музыки и звуки, из которых она составлена, интересны сами по себе и бывают гораздо интереснее самой композиции, и поэтому, я специально "вытащил" их здесь.
Такими эксклюзивными OTTAKES в будущем Утренняя Студия будет делиться постоянно.

Примечание: Все дорожки - выложены намеренно "сырыми", без финального мастеринга.
Мастерингованные дорожки будут находиться в альбомах.

Также, вы можете поддержать Утреннюю Студию, внеся скромный взнос в её развитие, купив этот альбом всего за €4:
http://sergeivolchiimorningstudio.bandcamp.com/album/my-dreams-about-africa-demo-svms-outtakes


вторник, 16 мая 2017 г.

ToiToiToi – Im Hag (2017)

ToiToiToi – Im Hag, 2017 [Ghost Box ‎– GBX027]




Im Hag by ToiToiToi доступен на LP, CD и в цифровой версии. Как всегда, прекрасное оформление CD и LP разработано Julian House (180-граммовая виниловая пластинка LP включает в себя карту бесплатной загрузки).

Im Hag является дебютным альбомом для берлинского музыканта Sebastian Counts, вышедшим на Ghost Box следующим за его синглом для серии «Другие голоса (Other Voices)» в 2015 году. Это очень подробная и с любовью сделанная музыка на основе электронных, синтезаторных, дискретных и акустических источников. Кабинет редкостей альбома переполнен оригинальными идеями, сразу умудряясь быть остроумным, жутким, мелодичным и абстрактным.





Музыка и дизайн исследуют полярность фольклора и современности, а также дикую природу и цивилизацию. Это альбом о немецкой культуре, но он предвосхищает ностальгию по исчезающей концепции интернационализма, проявившейся некогда на примере «городов-близнецов». Это также сердечный альбом, и надеюсь, крошечный боевой дух-усилитель морали против возрождающихся призраков Европы.

Counts с болью осознает, что народная традиция в его стране является чем-то отравленным, и говорит об этом в его блоге "Lo-Fi Longings"...

«Когда (в музыке) дело доходит до традиций, наследия и т.д., здесь становится труднее, и находя альтернативный, не общепринятый способ общения с немецким фолком и культурой, также подчеркивая его «психоделические элементы» и призывая поддержку родственных духов других культур, я всегда чувствовал себя одиноким, в меньшинстве. Теперь я больше благодарен, так как нашел безопасную гавань в воображаемом мире Ghost Box и смог внести свой собственный континентальный взгляд».

Приобрести:
http://ghostbox.co.uk/news/imhag_outnow/




четверг, 28 января 2016 г.

#LM_неформат: Giant Claw - Deep Thoughts (2015)

Giant Claw - Deep Thoughts (released November 6, 2015)

Отличное "мультяшное" сочинение, и я считаю своим долгом делиться подобными современными записями, потому что они есть большая редкость.



Giant Claw - это проект музыканта и визуал-артиста из Огайо, Keith Rankin. Его творение подписывается жанровой категорией plunderphonics, термином, введённым в 1985 году композитором Джоном Освальдом, которая является формой звукового коллажа (подробнее можно почитать об этом можно по ссылке http://ru.knowledgr.com/06715575/Plunderphonics)

Супер-необычная и странная музыка. Совершенно верное развития веб-панка (или vaporwave) в направлении video game music и cartoon music. Миди-симфонии, исполненные со звуками и приёмами, типичными для электроники 80-х. Крайне нестандартно.
Трудновато даже представить, сколько труда и обдумывания "бессонными ночами" содержания вложено в это автором. Написать подобное не менее сложно, чем написать какое-нибудь "классическое" произведение.