Pneumatic Tubes – A Letter From TreeTops, 2022 [Ghost Box – GBX040 LP]
A Letter From TreeTops теперь доступен на LP, CD и всех цифровых каналах.
Pneumatic Tubes — сольный проект мультиинструменталиста Джесси Чандлера (клавишник и клавишник групп Midlake и Mercury Rev). Он записал большую часть материала для этой мистической и элегической музыкальной сюиты всего за несколько дней, а позже призвал нескольких талантливых друзей, чтобы конкретизировать окончательные записи; Пол Александр на басу, Билл Кэмпбелл на барабанах, Марисса Надлер на бэк-вокале и Роберт Гомес на электрогитаре.
Альбом представляет собой серию красиво выцветших музыкальных фотографий, гимн диким пейзажам Адирондак и Катскиллс в северной части штата Нью-Йорк, где вырос Чендлер. Мягкие мелодии разбавляются синтезаторными арпеджиаторами или непринужденной боковой ручкой и войлочными барабанами. Духовые инструменты Чендлера переплетены повсюду, как дикие лозы, связывающие элементы воедино. Ближе к концу альбома основная нота меланхолии перерастает в печаль во время очень трогательной песни Witch Water, которая тонко подкреплена навязчивым голосом Мариссы Надлер. Облака вскоре рассеются, снова появятся горы, и колесо года и поколений снова повернется, когда «Письмо с верхушек деревьев» завершится той же ритмичной мелодией, с которой оно началось.
Разработанная Джулианом Хаусом, тяжелая виниловая LP-версия поставляется с полноцветным внутренним конвертом и карточкой для бесплатной загрузки. Заметки, вызывающие воспоминания, предоставлены Джастином Хоппером, автором Old Weird Albion и автором устного альбома Ghost BoxChanctonbury Rings.
"Это коллекция звуковых поляроидов с успокаивающими свойствами, настолько полностью и по-настоящему личная, что в конечном итоге она обращается к универсальным чувствам (и о них). В музыкальном плане альбом предлагает много теплоты, проникнутой библиотекой, и призрачного эскапизма… Тихий триумф." (Shindig)
"… находится где-то между сельским космосом Cluster и электро-ностальгией Boards Of Canada. Тем не менее, в то время как большая часть этой музыки наполнена солнечными пятнами, волшебным часом, в основе ее лежит намек на меланхолию." (Prog Magazine)
Cavern Of Anti-Matter – Void Beats / Invocation Trex, 2016 [Duophonic Ultra High Frequency Disks – DUHFCD33]
Берлинское трио Cavern of Anti-Matter использует обработанные инструменты и экспериментальную электронику в качестве основы своего звука, играя в русле своего вдиения Краутрока. Прежде чем сформировать группу с синтезаторщиком / электронным манипулятором Хольгером Цапфом зимой 2012 года, мультиинструменталист Тим Гейн и барабанщик Джо Дилворт провели годы, вместе записываясь и выступая в популярной kosmische поп-группе Stereolab.
Гейб Нокс - электронный музыкант из Торонто, Канада.
Абсолютно волшебный и замечательный EP, слушать который одно удовольствие, так как он позволяет нашему воображению замечтаться, плавая где-то иных сферах, не здесь.
"Это почти идеальный нео-краутрок, с прекрасным хаунтологическим антрактом в "Lo Spettro" и некоторыми радиофоническими экспериментами. Ауральная утопия."
Остальные два EP можно найти на бэндкемп-страничке.
Loren Nerell – Point Of Arrival, 1986/2012 [Forced Nostalgia – FN005]
Нерелл имеет богатый разнообразный музыкальный фон, в том числе исследования аналогового синтеза и микро-тональные техники Гарри Парча (Harry Partch), дополненные его исследованиями в области антропологии и этномузыковедения.
Используя студийные навыки в качестве звукорежиссера в Oberheim Electronics, вместе со своими мастерами, изучающими балийскую церемониальную музыку, Нерелл создал обволакивающий ритмический экспириенс с помощью участников Стива Роуча, Ричарда Бармера и Энн ДеЖарнет (Steve Roach, Richard Burmer, Ann DeJarnet). Из переплетенных трайбл-ритмических последовательностей открывающего ‘Eidolon’, альбом расширяется, чтобы охватить хоралы ‘Soundscape’ и машинный минимализм ‘Matrix’, вплоть до пышного снотворного синтезаторного заплыва ‘Growth’, задуманного при содействии Стива Роуча. Темы в духе Берлинской школы определяют возвращение в экспансивную киберделическую B-сторону ‘Waves of Time’. Полифонические ключи и симулированные небесные ветры несут нас по киберреальным топографиям, сопровождаемым воспеванием шаманов тогдашних продвинутых (теперь очаровательно вызывающих воспоминания) голо-зон ясных организованных сновидений. Это яркий взгляд на будущее, вновь имплантированного в настоящее время и очень рекомендуемого всем звуковым путешественникам.
«Синтезис Нерелла имеет два разных, но связанных стиля: быстрые ритмичные ритмы, напоминающие гамелан-музыку острова Бали и широкие дроны, которые он чередует и иногда сочетает. Стив Роуч и Ричард Бермер предоставляют дополнительные клавишные наигрышы». - Electronic Musician, Июль 1987
CnFLabelRadio - Mouses In The Space Hole. Co(s)mical Rebirth Through The Gates of a New Year (Mix 1)
Мы вдохновились, и решили создать свой миксклоуд-канал, оформив его как вымышленную радиостанцию нашего лейбла, вещающую из параллельного мира. Сопроводительного текста нет, всё предельно просто: самые любимые треки из нашей обширнейшей фонотеки, захватывающей многие тысячи пунктов со всех уголков света и из всех доступных времён.
Здесь вы найдёте знаменитые и культовые имена, как старые, так и новые, и странную, авангардную и прогрессивную музыку от них, а также, эксклюзивный трек от нашей Утренней Студии | Sergei Volchii Morning Studio под другим псевдонимом - Sergei Volchii & The Psychedelic Computers. Микстейп посвящён праздничному прохождению сквозь Врата Нового Года, нами, представленными пока "маленькими мышками", находящимися в космической норе, но которые в будущем переродятся в Многомерных, Высших Космических Существ.
0. CnFLabelRadio - Intro
1. The Simonsound - Tour De Mars
2. Roger Roger - Duetto
3. Г.Гладков - Мужик мечтает (М/ф "Падал прошлогодний снег")
4. Roger Davy & Albert Assayag - Regeneration
5. Sergei Volchii & The Psychedelic Computers - Mouses In The Hole
6. Pajjama - Starch 1[excrept]
7. Alan Sutcliffe – LIKENESS (ACM conf. California)
8. Geneva Jacuzzi – Future Past
9. Man From Uranus - Plantary Geographies
10. Giant Claw - Body Science [excrept]
11. Eskaton - Eskaton
12. Erkki Kurenniemi - Nimeton
13. Atom Cristal & Satellite - Boulevard Circulaire Bis
14. Synthesizers Unlimited - Toytown Carousel
15. Giant Claw - Glamour Mutant
16. Roger Roger & Nino Nardini - Expectation
17. Kha-Ym - Big Ben
18. Grant Moros - The Eye of Providence
19. VED - Question for L Ron
20. Delia Derbyshire - Voice Of John Peel
Grapefruit – Some New-Age Bullshit, 2015 [Field Hymns – FH052]
Пластинка, к прослушиванию которой ещё не раз хочется вернуться, почему мы о ней и вспомнили сегодня - этот тёплый, космичный и ностальгический экзотик-краут своим умиротворяющим и праздничным настроением, как нам кажется, отлично подходит для нового года. Перкуссионные афро-ритмы, трогательные около-берлинские синтезаторы, гитарные space/psychedelic/около-surf- наигрыши. Очень хорошо и приятно прилечь, отдохнуть, забыться и послушать эту сказку. Редкая птица в краях нашего времени.
«Очень позитивная и солнечная пластинка от Charles Salas-Humara.
Завораживающий морской пейзаж, уходящий вдаль горизонт прошедшего лета.
Вернитесь ненадолго назад и вспомните все то, приятное, что с вами случилось этим летом. Эти волшебные мелодии помогут вам это сделать.» (E:\music\krautrock)
«Чарльз Салас-Хумара, вероятно, наиболее известный по своей работе с Джо Келли из 31 Knots, как Panther, в течение многих лет наслаждается созданием очаровательных пост-kosmische грувов, работая с такими лейблами, как Sloow Tapes, Constellation Tatsu, и Field Hymns под вывеской Grapefruit. Здесь он неспешно прогуливается в калейдоскопическом пространстве небесного фанка, фазированных цветов и интересных ритмов. С самого начала, Салас-Хумара выделяет чувственность, располагающуюся где-то между краут-синт шедеврами и менталитетом Мадчестерской сцены Некоторые моменты немного более минорны, например, такие, как “Holographic Universe”, но дублируются в арпеджиоризованном тоне с невнятной мелодией, медленно опускаясь в созерцательном свободном пространстве, дрейфуя в горячих вспышках эхо-света и мигающих аккордов. “Drift” выводит приглушенную симфонию кипящей перкуссии и изрядно покрытых эффектом дилэй гитар, выступая в качестве подходящей закрывающей сюиты рядом с короткой чисто клавишной композицией-красавицей, “Night Cult”.»
«Удивительной красоты звуковое полотно, будто сотканное из восточных сказок и ночных наблюдений звездочетов в пустыне.
"Мудрецы, владеющие сокровищницей тайн и постигшие святые имена, переписали эти страницы из древних свитков, а потом привели их в такое состояние...Да будет всем известна эта для разума благодатная история...В некотором царстве, в некотором государстве, жил был Великий Шах, возвеличен он был самой судьбой, дворец его был произведением искусства мастеров из Бухары, фасады были белы как камфора, отражая солнечный свет и направляя его по всем возможным направлениям...Дворец тот было видать со всех частей Земли и даже небесные жители спускались, дабы насладиться этим великолепием, а вокруг и внутри были раскинуты пребывающие в вечном восторге сады, наполненные, стоящими плечом к плечу всех видов фруктовыми деревьями, звенящими упоительными трелями пташками и усыпанные коврами-цветами-звездами, благоухающими и сияющими от щедрости творца, словно млечный путь...". Прочесть полное описание релиза от издателя и заказать кассету можно здесь https://vk.com/wall-76082259_1678»
Indirect Meets Nikolaienko – Ode To The Sea, 2016 [Muscut – Muscut 6]
Для поклонников интеллектуального саунда. Ещё один лучший альбом 2016 года.
Подумайте только: это единственный в СНГ, действующий, живой-концертирующй состав, исполняющий музыку на основе либрари! Потрясающе!
Удивительный, абсолютно уникальный атмосферный сплит-альбом, посвященный морю, от Одесского краут-проекта Indirect и киевского экспериментатора Nikolaenko. Релиз был выпущен в формате 12-дюймовой пластинки на кросс-жанровом лейбле с упором на современную психоделию стран Восточного Блока, Muscut (http://muscut.org/).
Ниже представлена видеозапись с концерт-презентация пластинки Indirect Meets Nikolaienko - Ode To The Sea. Обязательно рекомендуется к прослушиванию.
Но это ещё не всё. В довершение ко всему перечисленному уже пышущему блеском нестандартности великолепию, здесь можно услышать также и неуказанные экзотические элементы world music-ориенталистики (в частности, в виде особенно запоминающегося исполнения аргентинским трио Las Trillizas De Oro«Попкорна» (он же «Воздушная кукуруза / Popcorn») Гершона Кингсли (!) под соответствующий спейс-эйджевый муг-рок-аккомапанимент на Vintage Voltage 3).
Чудесный, супер-рариет!
В сети не нашлось ни одного ресурса, где бы находился хоть один трек для пред-прослушивания, поэтому, пришлось делать видео и загружать самому. Наслаждайтесь!
Andy Votel – All Ten Fingers, 2002 [Twisted Nerve – TNXL 153 CD, XL Recordings – TNXL CD 153]
«Все десять пальцев» отправляют наc в царство странного психоделического фанка, близкого всем либрарийщикам, - из современных его вы можете услышать и у Марки Фанка, и у многих других. Альбом словно делится неким образом пополам на "холодные и современные" и "теплые и состаренные" (появляющиеся ближе к середине с "Gentleman Thief") по звуку треки и это разнообразие делает прослушивание его потрясающей музыки дополнительно интересным.
Такие треки как "Revenge of the Spooky Driver" - это просто стопроцентные хиты нашего времени. Я некогда писал пост о любимых инди-исполнителях Death And Vanilla, и подобное - во многом очень схоже с их призрачным ретро-творчеством.
Впрочем, все остальные композиции тоже донельзя хитовы и запоминаются с первого раза (взять ту же забавную краутроковую "Komedahead").
Альбом продолжает линию, начатую на «Стилях Непредвиденного», будучи, возможно, немного в чём-то усовершеннствованным и обладая большим количеством треков (в сравнении со скромным дебютником, здесь их уже 15).
“Выпущенный в 2002 году второй альбом «All Ten Fingers» также был записан в эклектичном стиле, сочетающем элементы электро-попа, рока, фанка, джаза, трип-хоп. В записи альбома, наряду с другими музыкантами, принял участие первый вокалист краутрок-группы Can, Малкольм Муни.
Композиция "Salted Tangerines" («Соленые Мандарины») основана на стихотворении Малкольма Муни (Malcolm Mooney)
"Fly-Fly-Fly" основана на фильме «Last Summer» Фрэнка Перри (Frank Perry).”
Никто не мог догадываться, каковым будет продолжение. Новый альбом предстал перед нами очень консервативным, - много больше, нежели предыдущие альбомы Belbury Poly, - и чрезвычайно близким к "классике". Послушайте, например, «Moog!» Claude Deanjean'а, и вы поймёте и сходства и соотношение, о котором я говорю. Внимание в песнях в новом релизе полностью убрано с эффектности (эффекты сведены до необходимого минимума) и переведено на содержание. Из-за чего он кажется местами неприкрыто "повторяющимся" и даже немного затянутым. Это черта зрелого исполнителя, когда отказ от лишнего не может расцениваться никак иначе, кроме ухода от внешней и ненужной суеты, ибо она зрелым и состоявшимся людям не по статусу. И, конечно же, "классика" BP, как всегда, имеет свой, супер-особенный, ни с чем не спутываемый колорит, который несёт вся продукция Ghost Box. Странно, атмосферно, завораживающе, крайне мистично.
Замечательный релиз.
Mort Garson – Signs Of The Zodiac (12 LP), 1969 [A&M Records – SP 4221-SP 4222]
Думая, что написать к этой серии альбомов, я не нашёл ничего лучше, чем вместо текста от себя взять авторские слова из буклета. Это и правильно, так как все обычно пишут что-то своё, а авторский текст, между тем, остаётся ни разу и не упомянут.
Но ведь в нём - вся сокровенная суть записи...
"Когда Луна находится в седьмом доме,
И Юпитер встанет в одну линию с Марсом,
И мир воцарится на планетах,
И любовь овладеет звёздами...
Это заря эры Водолея. Ещё со времен древних мореплавателей человек уже обращал свой взор к звездам за руководством. В эту Эру Водолея небеса поддерживают во мне надежду прочертить ответы на судьбу человека... тысячелетие любви и мира. В знаках зодиака, вы отправитесь в путешествие драматической, вдохновляющей и поэтической одиссеи сквозь характеристики и возможности вашего знака, в сопровождении невероятной музыки Moog-Синтезатора. Каждый альбом в серии индивидуален. Каждый из них предлагает самые важные истины о науке о звездах и о том, как вы напрямую зависите от Солнца, Луны и Планет. На самом деле, если вы послушаете, вы можете услышать, как Юпитер выравнивается с Марсом.
«Вы звезды! Поэзия Небес!
На ваших сияющих листах мы прочитали бы судьбу человека и империй...»
- Лорд Байрон
Луна влияет на приливы. Это известный факт. Океаны состоят из воды и человек на девяносто процентов из того же состава. Факты. Если небесное тело, такое как луна, может перемещать целые океаны, то задача коснуться и всколыхнуть ликвидную туманность наших душ предстаёт бесконечно более маловыполнимой.
Но мы живем в эпоху, когда наука и технология и достижения крайней объективности господствуют над человеческими мыслями... заставляя его засунуть свою душу в пластик существования... так, что перед всем, хоть сколь бы то ни было помеченным как "мистическое", ставится вопрос и окутывается облаком скептицизма. Человек все быстрее оценивает человеческую природу в свете практического научного достижения.
Жак Уилсон написал эту серию из двенадцати альбомов, исходя из своей отдельной точки зрения, что человек, будучи пойманным в сложности и путаницы жизни в двадцатом веке, нуждается в фокусировке идентификации, точке отсчета - то есть значимого для него в его жизни метода передачи астрологии и служащей дополнением целого, оригинальной музыки, которая была написана и аранжирована Мортом Гарсоном.
Выпуском этой серии, А & M Records подтверждает рождение нового Возрождения (Ренессанса) среди людей во всем мире, особенно среди тех людей, которые открыли свои умы, чтобы посмотреть за пределами обыденного и признать время отношений между человеком и Вселенной. Как К.Г.Юнг однажды сказал:
"Мы рождаемся в определенный момент и в определенном месте, и, как выдержанное вино, несем в себе качества года и сезона, в который мы родились. Астрология не претендует ни на что большее".
- Ланс Фрид
Лунная Таблица Тельца [меняется в зависимости знака, которому посвящён альбом]
Ваш Солнце было в Тельце, но где была ваша Луна? Наша Лунная таблица покажет вам просто найти путь месяц, в который вы родились (читать вниз по левой части графика), затем в верхней. Найдите год, где две колонки сходятся в символе Вашего знака. Эта информация становится важной, когда вы слушаете альбом."
Ссылки на скачивание всех двенадцати альбомов - комментариях
В каждом альбоме добавлен текстовой файл с оригиналом описания пластинки
Мортон С. "Морт" Гарсон (20 июля 1924 - 4 января 2008) был композитором канадского происхождения, аранжировщиком, автором песен, и пионером электронной музыки. Он лучше всего известен по его альбомам 1960-х и 1970-х годов, которые были одними из первых, показывавших возможности Moog синтезаторов. Он также был соавтором нескольких хитов, в том числе "Our Day Will Come", хит для Ruby and the Romantics. Согласно Allmusic, «Морт Гарсон может похвастаться одним из самых уникальных и откровенно странных резюме в популярной музыке, простирающегося от easy listening до оккультно-инфлюированной space-age электронной поп-музыки».
Ранняя жизнь
Морт Гарсон родился в Сент-Джон, Нью-Брансуик, Канада. Позже он переехал в Нью-Йорк, где он изучал музыку в музыкальной школе. Он работал в качестве пианиста и аранжировщика до призыва в армию в конце Второй мировой войны.
Ранняя карьера
После ухода сил стал активным сессионным музыкантом, с возможностью проведения любой или всех музыкальных работ в любом виде: композитор, аранжировщик, оркестратоор, дирижер, пианист и по мере необходимости. В 1957 году он написал в соавторстве незначительный хит "Dynamite" Бренды Ли с Томом Глейзером, и он также был соавтором британского хита Клиффа Ричарда "Theme for a Dream" 1961. В 1963 году с лириком Бобом Хиллардом, он писал один из великих lounge хитов 1960-х годов, "Our Day Will Come", хит для Ruby & The Romantics, совсем недавно на который была сделана кавер-версия k.d. lang и Take 6 для саундтрека фильма Shag.
В середине 1960-х Гарсон провел короткий промежуток времени, работая аккомпаниатором и арранжировщиком: двух альбомов Дорис Дэй ("Sentimental Journey" и "Latin for Lovers"), "Right Now!" Мела Торме, альбома современных кавер-версий типа Secret Agent Man и весьма успешного кавера Гленна Ярбро песни Рода МакКуина, The Lonely Things. Он также делал арранжировку для The Lettermen на Capitol Records, обеспечил фоном для чтения стихов Лоуренса Харви на Atlantic Records, и предоставил аранжировки для Эстер Филлипс, Джули Лондон, Нэнси Уилсон, Крис Монтес, Лесли Уггамс, Джоани Соммерс и многих других. Он был фаворитом у продюсеров, когда музыка включала в себя работу с soft pop-вокальными группами и струнными ансамблями, и был ответственен за широкий спектр Easy Listening записей, в том числе "Bossa Nova for All Ages" The Continentals, "Symphony for the Soul" Total Eclipse и "Sea Drift" Dusk 'Til Dawn Orchestra.
С Перри Боткин-младшим, он создал easy listening аранжировки больших поп-хитов, среди которых серия альбомов The Hollyridge Strings - "The Beatles Songbook" и их "Play the Hits of Simon & Garfunkel". Он также работал над альбомами и синглами The Sugar Shoppe, the Sunset Strings, и Love Strings, и выпустил синглы под своим собственным именем (The Love Strings Of Mort Garson – "Love Sounds"). Он арранжировал хит The Sandpipers 1966 "Guantanamera", и был соавтором их B-side "What Makes You Dream, Pretty Girl?" с лирикой Жака Уилсона, с которым он работал над более поздними проектами. В 1968 году он был ответственен за струнные аранжировки на международном хите Глена Кэмпбелла "By the Time I Get to Phoenix".
Поздняя карьера
В конце 1960-х годов, Гарсон стал одним из первых аранжировщиков и композиторов, начавшим работать со ставшим доступным синтезатором Moog, и его электронные альбомы из этого периода теперь высоко ценятся среди коллекционеров и любителей экзотики. Сюита из композиций со словами Жака Уилсон, опубликованная Elektra Records, "The Zodiac: Cosmic Sounds - Celestial Counterpoint with Words and Music" включает в себя треки для каждого из 12 знаков зодиака. В то время, когда Гарсон писал эту музыку, он был представлен Робертом Мугом и был постановлен включить свое изобретение в альбом. В записи участвовал Пол Бивер на различных электронных приборах с голосом за кадром Сайруса Фаряра. Выпущенный в конце 1967 года, это был первый альбом, записанный на западном побережье, использующий синтезатор Moog. Кроме того, в 1967 году он организовал малоизвестный сингл "See The Cheetah".
Другой moog-альбом, "Electronic Hair Pieces", был с кавер-версиями песен, вдохновлёнными "Hair" (психоделического мюзикла авторства Гэлта Макдермота, Джеймса Рэдо и Джерома Раньи, вехой в истории движения хиппи), "Good Morning Starshine" и другой хиппи-музыкой. На обложке альбома Electronic Hair Pieces красуется модель с проводами, вставленными в голову; примечания вкладыша были предоставлены Том Смотерзом из The Smothers Brothers. Другой альбом, "The Wozard of Iz", это психоделическая сатира на основе "Волшебника из страны Оз", также со словами Жака Уилсона, участием Берни Крауза, обеспечившего эффекты на основе окружающих звуков и Сьюзи Джейн Хоком, озвучившей Дороти (широко распространено мнение, что Сьюзи Джейн Хоком - это псевдоним Нэнси Синатра, однако, английская википедия это мнение опровергает).
После успеха оригинального LP "Zodiac", Гарсон продолжал сочинять и аранжировать 12-ти альбомную серию по знакам зодиака для A&M Records, по одному альбому для каждого знака. Как и в "Zodiac", каждый альбом содержал оригинальные мелодии и интенсивное использовании электроники. В 1971 году он составил полностью инструментальный электронный альбом "Black Mass", выпущенный на Uni Records под псевдонимом Lucifer, который снова показывал возможности синтезатора Moog. Джейсон Алкени из Allmusic описывает "Black Mass" как «несомненно... его шедевр». Гарсон также выпустил в 1972 году запись музыка+стоны, дабы заработать на бестселлере в то время, The Sensuous Woman by "Z". В 1974 году он написал электронную музыку для 18-й ежегодной премии Грэмми в номинации "Лучшая детская запись", "Маленький принц", рассказанного Ричардом Бартоном. В следующем году он выпустил альбом под названием Ataraxia: The Unexplained, предназначенный для сопровождения медитации и мантре, выбранной слушателем. "Mother Earth's Plantasia", который был выпущен в 1976 году, был альбом Moog композиций, воспроизводимых для выращивания растений.
Фильмы, телевидение и театральные работы
Гарсон также работал на телевидении и в кино, взяв широкое разнообразие музыки для различных фильмов и телевизионных шоу, от Beware! The Blob! до Kentucky Fried Movie и National Geographic. Музыка Гарсона была использована в качестве побочной музыки во время телевизионных передач Аполлон 11, пилотируемой посадки на луну Нила Армстронга и Базза Олдрина в 1969. Гарсон рассказывал:
«Единственные звуки, которые идут вместе с космическими путешествиями - электронные... Фильм Аполлон показывает разные грани полета - взлёт, отделение ступеней ракеты, сцены Луны с близкого расстояния, астронавтов, играющих в игры на корабле и восход земли. [Музыка] должна проходить сквозь всю длину фильма. Она должна повторить звук старта и даже статических помех, что вы слышите на отчете космонавтов из космоса. Люди привыкли слышать вещи из космоса, не просто видеть их. Так что я использовал большой, симфонический звук для старта, некоторые джазовые вещи для невесомости, психоделическую музыку для части, которая использует негативы и диффузные цвета на снимках, сделанных внутри корабля, и красивые мелодия для луны. В конце концов, это все-таки прекрасная луна»
В 1972 году он написал музыку для фильма Ларри Хэгмена Son of Blob (также известный как Beware! The Blob). Он также адаптировал музыку для Мела Брукса и Карла Райнера телевизионной анимации 1975 года, «2000-летний мужчина».
В 1983 году он написал саундтрек для "West End musical Marilyn!", который открыл Adelphi Theatre 17 марта 1983 года. Жак Уилсон написал тексты для шоу, в котором снималась Стефани Лоуренс в роли Мэрилин Монро.
В 2002 Гарсон написал саундтрек для "When Garbo Talks!". Новый мьюзикл с книгой и лирикой Бадди Кэя, мировая премьера которого состоялась 15 октября 2010 в Long Beach Performing Arts Center, International City Theatre. Гарсон и Кей ранее сотрудничали над "Маленьким принцем", победителем Грэмми в номинации "Лучшая детская запись".
Гарсон был очень тесно связан с Heatter-Quigley Productions, создавая тематические песни и музыкальные реплики для следующих игровых телешоу:
Amateur's Guide to Love
Gambit
Runaround
Baffle
The Magnificent Marble Machine
Battlestars
Музыка к первым пяти Гарсона сыграна на синтезаторе, но в Battlestars используется более традиционная оркестровка.
Личная жизнь и смерть
Гарсон умер от почечной недостаточности в Сан-Франциско в 2008 году, в возрасте 83 лет. Он пережил дочь и внука.
Культурные отсылки
Сэмпл из "Planetary Motivations (Cancer)" Гарсона был включен DJ Shadow в 1996 песню "Building Steam with a Grain of Salt" с альбома Endtroducing ...... В короткометражном фильме 1994 Питера Линча "Arrowhead", Рэй Бад (играет Дон МакКеллар) манипулирует мертвой рыбой во время пения закрывающей темы Морта Гарсона для 1970 канадской программы о природе Untamed World. На песню "Exchange" была сделана кавер-версия Massive Attack на их альбоме 1998 года "Mezzanine". Песни Plantasia с альбома "Mother Earth's Plantasia" используется в фильме Lil Bub & Friendz. "Ataraxia" используется в качестве темы для Maximum Fun podcast The Adventure Zone.
Дискография (лист неполный):
Undecided Man (with Paul Revere & The Raiders from The Spirit of '67, arranged and conducted orchestra) (CBS, 1966)
Hollyridge Strings - The Beatles Songbook Vol.4 (Capitol Records, 1967) co-arranger/conductor (with Perry Botkin, Jr.)
The Zodiac: Cosmic Sounds (Elektra Records, 1967)
Symphony For Soul - Total Eclipse (Liberty Records LP-9353 1967)
Sea Drift (with Dusk 'Til Dawn Orchestra) (Elektra, 1967)
Hollyridge Strings - The Beatles Songbook Vol.5 (The Hollyridge Strings play Magical Mystery Tour) (Capitol Records, 1968) arranger/conductor
The Wozard of Iz: An Electronic Odyssey (A&M Records, 1968)
Electronic Hair Pieces (A&M Records, 1969)
Signs of the Zodiac (12 LP) (A&M Records, 1969) U.S. #147
Arthur Prysock - This is My Beloved (Verve Records, 1969) composer/conductor
Didn't You Hear? (film soundtrack LP) (1970)
Black Mass Lucifer (1971)
The Little Prince: Narrated by Richard Burton (1974)
Ataraxia: The Unexplained (Electronic Musical Impressions of the Occult) (RCA Records, 1975)
Plantasia (Homewood Records, 1976)
Julie Knows — Sung by Randy Sparks, Columbia 4-43138. Garson credited with arrangement and conducting.
Mort Garson's Moog LPs
Mort Garson & Jacques Wilson: The Zodiac Cosmic Sounds; Elektra EKS-74009; 1967 (w/sitar & Moog; considered a psyche classic)
Mort Garson & Jacques Wilson: The Wozard of Iz--Electronic Odyssey; A&M SP-4156; 1968 (acid satire of Wizard of Oz; prod. Bernie Krause)
Mort Garson: Electronic Hair Pieces; A&M SP-4209; 1969
Signs of the Zodiac: Aries; A&M SP-4211; 1969
Signs of the Zodiac: Taurus; A&M SP-4212; 1969
Signs of the Zodiac: Gemini; A&M SP-4213; 1969
Signs of the Zodiac: Cancer; A&M SP-4214; 1969
Signs of the Zodiac: Leo; A&M SP-4215; 1969
Signs of the Zodiac: Virgo; A&M SP-4216; 1969
Signs of the Zodiac: Libra; A&M SP-4217; 1969
Signs of the Zodiac: Scorpio; A&M SP-4218; 1969
Signs of the Zodiac: Sagitarius; A&M SP-4219; 1969
Signs of the Zodiac: Capricorn; A&M SP-4220; 1969
Signs of the Zodiac: Aquarius; A&M SP-4221; 1969
Signs of the Zodiac: Pisces; A&M SP-4222; 1969
Mort Garson: Black Mass/Lucifer; MCA/Uni 73111; 1971 (MCA-170)
"Z"/Mort Garson: Music for Sensuous Lovers; Anthem 5800; 1971
Mort Garson: The Unexplained--Ataraxia; RCA Victor APL1-1217; 1975
Mort Garson: Plantasia; Homewood H-101; 1976 (mellow Moog to grow plants by; w/booklet)
Other [Partly] Mort Garson LPs
Mort Garson/Dusk 'Til Dawn Orchestra: Sea Drift; Elektra EKL-4008; 1967
The Love Strings of Mort Garson: Love Sounds; Liberty LST-7559
The Hollyridge Strings Play the Beatles Songbook Vol. 4; Capitol ST-2656 (arr. & cond. Perry Botkin, Jr. & Mort Garson)
The Hollyridge Strings Play the Beatles Songbook Vol. 5; Capitol ST-2876 (arr. & cond. Perry Botkin, Jr. & Mort Garson)
The Hollyridge Strings Play the Hits of Simon & Garfunkel; Capitol ST-2998 (arr. & cond. Perry Botkin, Jr. & Mort Garson)
Mort Garson 45s
Jim Backus & Friend: Delicious!/I Need a Vacation; Jubilee 5330 (spoken /wmusic/novelty; Mort Garson & Appleknocker)
The Big Game Hunters: See the Cheetah/Swingin' Shepherd Blues; Uni 55008; 1967 (exotic rock; arr. Mort Garson)
Mort Garson: Bowl-a-rama Stomp/The Stripper's Sister; G-Note G-2001 (pop/rock)
Mort Garson: Drum Tango/Gas Light Village; Dot/Todd 45-1050 (pop)
The Lords of Percussion: The Kung-Fu/Geisha Girl; Old Town OT-105; 1974 (fu-funk/percussion; comp. & prod. Mort Garson)
Надеюсь, поклонникам на русском будет приятно, интересно и важно почитать такой полный текст о нём, так как обычно везде встречаются только разрозненные кусочки, описывающие этапы его жизни и творческого пути.
-------------------------------------
Интервью
В дополнение к полной биографии я выкладываю достаточно редкое интервью с ним, The Music Man: Mort Garson Featurette, записанное как часть фильма "Do Not Disturb".
Без перевода, но его здесь можно увидеть воочию и послушать.
И напоминаю, что выше будут кое-какие раритетные его записи, в том числе серия по «Знакам Зодиака», 12 альбомов. Конечно, со ссылками на скачивание каждого в отдельности.
Pajjama — это одна из настоящих Жемчужин современной западной музыки. Действительно независимой, талантливой и новаторской во всём, и что главное, очень взаимной жанрам library music и neo library.
Футуристичный и необычный прог-роковый независимый фанк-джаз, синтезаторный moog-образный киберпанковый экспериментальный фьюжн, клавишными партиями оставляющий ощущение словно от 8-бит и video game music, но всё разнообразие его описать не представляется возможным. Невероятно глубокий и слишком музыкальный для нео-ретро и футурсинта, постоянно использующих подобные настроения. Мастерский, оригинальный, сделанный с огромной выдумкой.
Одно из огромнейших открытий и приобретений для меня в этом году. Великолепная музыка.
Редкость для нашего времени.
