Klaus Weiss ‎– Time Signals (1978)

Klaus Weiss ‎– Time Signals, 1978 [Selected Sound ‎– 9067]

«Сигналы времени», как и музыка предыдущей выкладки, представляет нам фанковые мелодии и ритмы: веселые, бодрые, подвижные, напряженные и драматические, грувовые. Но на этот раз - исполненные только на синтезаторе и ударных.
И несмотря ни на что, слушается данное минималистичное дуо лучше и насыщеннее, чем целый оркестр.

Клаус Вайс (1942 - 2008) был немецким джазовым барабанщиком и композитором, переигравшим в бесчисленном количестве трио, секстетов, квинтетов и биг-бэндов. Записывал музыку для кино и телевидения. На его счету - более дюжины альбомов, созданных в сотрудничестве с различными либрари-лейблами, такими как Conroy, Selected Sound, Coloursound, Sonoton.

Как и в предыдущем альбоме, треков - много. Аж 25.




Ссылка на скачивание в комментариях

Rex Brown Company & WERSI-Electric-String-Orchestra ‎– Action & Tension & Space (1976)

Rex Brown Company & WERSI-Electric-String-Orchestra ‎– Action & Tension & Space, 1976 [Selected Sound ‎– 9053]

Мы продолжаем рассматривать продукцию лейбла Selected Sound и сегодня у нас рекламные музыкальные фоны для радио, телевидения и фильмов в исполнении Rex Brown Company и Wersi-Electric-String-Orchestra.

Существует море музыки в стиле фанк, не слышанной большинством человечества, потому что эта музыка выпускалась в небольших количествах и была специально сделана для пост-производства радио- и телевизионных программ. Лучшим в этом всём было то, что вы могли заказать эти записи бесплатно! Если вы были радиостанцией или телеканалом или студией, либрари-музыкальные компании послали бы вам весь свой каталог. Они получали зарплату за счет лицензионных платежей за использование их музыки. Многие композиторы создавали музыку также под псевдонимами (иногда - даже больше, чем под одним) для этих либрари-лейблов. Так, Rex Brown Company был был Берри Липман (Berry Lipman; урождённый Фридель Берлипп (Friedel Berlipp)), немецкий бэндлидер, композитор, аранжировщик и музыкальный продюсер, который стал известным по созданию easy-listening версий известных "вечнозеленых" композиций (которые постоянно свежи за счёт постоянного переигрывания их вновь и вновь). Его самыми большими хитами были "The Girls from Paramaribo"  и "La Parranda".
Действие, Напряжение и Пространство - музыкально представляет именно то, о чём говорит его название: это драматика, электроника и фанк премиум класса! Некоторые треки с этого релиза были использованы в качестве саундтрека британско-немецкого научно-фантастического телешоу Star Maidens. На записи нет ни одной слабой композиции, только нефильтрованные боевики!

(freakzcomeoutatnight)



Ссылка на скачивание в комментариях

Merrick Settee — Pyewacket (2016)

Merrick Settee — Pyewacket, 2016 [Regale Records]

И вновь релиз neo-library лейбла Regale Records, два релиза которого мы освещали.

“Regale Records является рекорд-лейблом из Глазго, который специализируется на экспериментальной электронной клавишной музыке. The Librarian E.P. был первым физическим релизом лейбла и представлен в full colour gate-fold sleeve c цветным винилом. Цифровые файлы вы можете загрузить бесплатно или указать свою цену.
Спасибо за чтение и прослушивание.

By: Merrick Settee
Title: Pyewacket

Описание: Шесть пьес для электрического пианино, вдохновленных фильмом «Колокол, книга и свеча» (Bell, Book and Candle) 1958 г. с Ким Новак в главной роли и котом по имени Pyewacket. Наслаждайтесь.

Cat #: EP 003

PS Вы видите оптическую иллюзию на обложке? Наденьте очки для чтения и покрутите головой из стороны в сторону.”

Чудесная тихая и таинственная домашняя музыка, имеющая в себе чисто английскую атмосферу, и способная принести вам много приятным минут времяпрепровождения и быть не раз прослушанной.

VA - Cosmic Machine The Sequel A Voyage Across French Cosmic & Electronic Avantgarde (70s-80s) VOL.2 (2016)

Various ‎– Cosmic Machine The Sequel - A Voyage Across French Cosmic & Electronic Avantgarde (70s-80s), 2016 [Because Music ‎– BEC5156322]

И вторая часть «Космической Машины», вышедшая следом за первой спустя три года (2013 - 2016). Because Music радует нас сборником композиций, еще сильнее приближающим слушателя к электронной музыке микрокосма, который процветал на протяжении 70-х и 80-х годов. Убойная выборка, включающая в себя Richard Pinhas, Arpadys, Rosebud, Francis Lai, etc.

Сборник также имеет совершенно прелестное оформление, которое хочется выложить полностью:

http://www.because.tv/shop/cosmic-machine



Ссылка на скачивание в комментариях

VA ‎– Cosmic Machine - A Voyage Across French Cosmic & Electronic Avantgarde VOL.1 (1970-1980), 2013

Various ‎– Cosmic Machine - A Voyage Across French Cosmic & Electronic Avantgarde VOL.1 (1970-1980), 2013 [Because Music ‎– BEC5161471]

Отличная compilation музыки из глубины французского авангарда. Диско, электронный фанк, космические и прочие причудливости от François De Roubaix, Droids, Jean-Jacques Perrey, Jean-Michel Jarre, Cerrone и многих других.

Этот обзор французской электронной музыки 1970-х годов - полезная, интересная подборка артистов, в равной степени как таинственных, так и хорошо известных. Ее контекст особенно приветствуется в связи с изобилием музыки из других культур - множества компиляций и переизданий из Африки, немецкой электронной музыки, а также произведений американских и английских электронных композиторов из того же периода, которые были открыты для публики снова, получив широкое распространение в 21-м веке. «Космическая Машина» поражает огромным диапазоном таких следов. Здесь не делается никаких попыток изобразить фасад конкретной сцены. Это место, где модное электро-диско Пьера Башле "Motel Show" и "Le Physique et La Figure" Сержа Генсбура соседствуют с атмосферным звуком библиотечного джаза "Le Bracelet" Ален Горагер и фрагментированными экспериментами Бернара Февре "This Is to Be" (эксклюзивный трек, который является одним из лучших моментов сета). Некоторые из самых известных имен в французской электронной музыки - такие как Cerrone и Жан-Мишель Жарр - приводятся незначительными капризами в такой обстановке. Более маргинальные таланты, такие как Жан-Жак Перри, с его красиво соблазнительной "EVA" и Рене Руссель, с его прото-техно "Caramel" предлагают другую сторону, где доступность и реальное приключение сбалансированы и преподносят удивительные сюрпризы.

(allmusic)

http://www.because.tv/shop/cosmic-machine



Ссылка на скачивание в комментариях

#LM_неформат: Andrew Liles ‎– The Power Elite (2016)

Andrew Liles ‎– The Power Elite, 2016 [United Dairies ‎– UDCD26658]

Не так часто сегодня услышишь ошеломляющую и впечатляющую, академическую экспериментальную музыку, оформленную как полноценный саундтрек, и поэтому, было бы неправильным никак не прорекламировать этот релиз здесь. The Power Elite демонстрирует талант Лильса на поприще разработки действительно оригинального искусства. Это один из лучших альбомов 2016 и один из лучших записанных за всю историю человечества.
Нужно сказать, что содержание его относится к теме, выбранной для оформления, достаточно косвенно, и он скорее рождает в голове образы мистических, мрачных, камерных фильмов, похожих в чём-то на фильмы Дэвида Линча или подобных сюрреалистических (можно сказать, что в отрыве от контекста, по атмосфере он близок даже, как ни странно это  прозвучит, к озвучке нашего «Шерлока Холмса»).

“Совершенство модернистских композиций от Эндрю Лильса (Nurse with Wound), созданных под влиянием авангарда пионеров 50-х и 60-х годов как концептуальная сюита обеспокоенности "бессилием масс, живущих в тени военных, экономических и политических институтов", и соответствующим образом дополненных фотографиями Тони и Чери Блэр перед макияжем (или после того, как толпа поймет, как они выглядят на самом деле).

Используя различные звуковых символы, обозначающие власть, угнетение и мрак, такие как церковные колокола, почерневшие минорные барокко-темы и прозрачные хоровые диссонансы, рассеянных и размазанных по всей области записи токсичными миазмами, Лильс вызывает чувство глубокого, задумчивого беспокойства, сильно резонирующее с его концептуальными намерениями в Правящей Элите (The Power Elite).

В типичной для NWW или Лильса манере, сюита плавно проводит нас через сумрак, в котором трудно найти поручни, чтобы направить наш путь, а те, что появляются, как правило, растворяются с предупреждением, оставляя свои спектрально просвечивающиеся, трансформирующиеся проекции в качестве единственного источника света, за который только и можно зацепиться.

С приводящим в замешательство эффектом, он тошнотворно эмулирует состояние повиновения и беспомощности, позволяя звукам нахлынуть на слушателя высокопарным, леденящим потоком бессвязной информации, возможно, требуя от слушателя выступать в качестве не-пассивного импеданса или сопротивления для того, чтобы должным образом обработать его эстетику как риторику.

Рекомендуется!”

(boomkat)

“«... Изысканно сложные, своеобразные и задумчивые темы, которые соболезнуют порочности и явной подлости 21-го века». – The Quietus 

«Шедевр современной modern composition. Абсолютный бриллиант!». – Стивен Стэплтон (Steven Stapleton)” 

http://www.andrewliles.com/discography/the-power-elite/

Peymont & Braen - Paese Sotto Inchiesta (1971)

Peymont, Braen ‎– Paese Sotto Inchiesta, 1971 [Flirt Records ‎– LIR 0433]

Ещё один альбом Peymont.
Он подписан у многих, кто имеет его, как library - Flirt LIR 0433 - Peymont & Braen (Piero Umiliani & Alessandro Alessandroni) - Flirt 3 Paese Sotto Inchiesta (1971), и
вероятно, это имеет некие основания, хотя до конца, как сказано в предыдущем посте с дебютной пластинкой Cibernetica, не доказано, что Пеймонтом был именно Умилиани.

Данный сплит являет собой потрясающий, прекраснейший эклектичный сборник.
Здесь есть и устрашающие немузыкальные темы, подходящие больше "Кибернетике", и режущие слух рычанием дисторшированной гитары (!!) в сопровождении экзотической перкуссии и причудливой электроники, есть таинственные наигрыши и томительные баллады, боевые акустические спагетти-вестерновые зарисовки (некоторые из которых до жути напоминают Морриконе, пытавшегося сыграть главную тему из «Доктора Кто»).

В дополнение можно послушать также сборник итальянских эротических кино-грувов.




Ссылка на скачивание в комментариях

Peymont - Cibernetica (1971/2016)

Peymont ‎– Cibernetica, 1971/2016 [Canopo ‎– CNP 0057, Intervallo ‎– INT007]

Итальянский лейбл Intervallo, один релиз которого мы некогда уже освещали, переиздал в августе очень-очень редкий альбом и мы его публикуем.

“Еще в 1971 году, когда был выпущена эта настоящая жемчужина электронных экспериментов, термин "кибернетическое" был использован для обозначения будущего. Или, по крайней мере, таинственной науки в руках нескольких экспертов и проведения экспериментов в помещениях, заполненных огромными электронными калькуляторами. Автоматизированные средства управления, автоматическое регулирование, теория информации... это были абстрактные и очень редко используемые понятия, которые изменят мир в течение нескольких лет - и, в нашем случае, глубоко повлияли на альбом, который, почти полвека спустя, остается загадкой.
Греческое происхождение слова, используемого в качестве заголовка (kybernetes обозначает пилота корабля) не оказывается очень полезным, и мы до сих пор не знаем, кто скрывается под псевдонимом Peymont. В течение многих лет было принято считать, что Peymont был Пьеро Умилиани (Piero Umiliani), но некоторые из наиболее уважаемых теорий объясняют, что псевдоним был использован, чтобы скрыть личность Луиджи Малатеста (Luigi Malatesta) - композитора десятков фильмов, музыкальных библиотек и, как ни странно, гимна итальянской политической партии Democrazia Cristiana - или всемирно известного Эджисто Макки (Egisto Macchi) (более увлекательные и правдоподобные тезисы).
В 13 треков, размещенные на Cibernetica, на самом деле, доводят до ума самые абстрактные и экспериментальные композиции Макки; но если бы мы попали в ловушку жизни и оценили этот опыт прослушивания просто очередным найденным музыкальным кладом, мы бы сделали огромную ошибку.
На самом деле, эта музыка предстаёт средством для исследования и изучения: мы можем почти видеть автора и музыкантов - запертых в научно-исследовательской лаборатории (“Laboratorio di ricerche”) при сборке термоэмиссионным клапанов (“Valvole termoioniche”) и искусственных почек (“Reni artificiali”), использующих осциллограф (“Oscilloscopio”) или электронный калькулятор (“Calcolatore elettronico”), обсуждающих анализы и дистилляции (“Analisi e distillazione”), электронные импульсы (“Impulsi elettronici”) и автоматизм (“Automatismo”). Если вы внимательны - и мы уверены, что вы таковы - вы можете также слушать шум телетайп печати эти заметки.”

Выше мы вывесим ещё релизы этого проекта, так как их трудно достать.

Возможно, вам понравится также альбом на научно-популярную тематику с похожей атмосферой от Фрэнка Гартнера – Dramatic Electronics (1973).
Или можете послушать упоминавшегося Gerardo Iacoucci — Simbolismo Psichedelico.

#LM_неформат: COH ‎– RETRO-2038 (2013)

COH ‎– RETRO-2038, 2013 [Editions Mego ‎– Editions Mego 172]

Сегодня у нас в рамках рубрики LM_неформат очень необычный релиз.
Он стопроцентно является одним из великолепнейших современных синт-альбомов вполне library-свойства и поэтому, не опубликовать его просто невозможно. Кроме того, своим игрушечным характером, он подходит и нашей другой постоянной рубрике Карманный мир игр и приключений.
Красноречивее всего здесь обо всём говорит название последней композиции, Method As Fun — «Метод как забава».

Ivan Pavlov (Иван Павлов) является родившимся в России музыкантом и инженером, который живет в Швеции с 1995 года. После того, как Павлов переехал в Швецию, он взял псевдоним COH, который можно прочитать на кириллице (произносится на русском как "сон").

“Второй выпуск СОН на Editions Mego это истинное наслаждение для созерцательного прослушивания, приглашающее наведаться, как это делает изучение электронного звука в минимализме, на территории футуристического попа и других неизведанных промежуточных. Начиная от цифровых обновлений пульса экспериментов Джорджио Мородера (ссылка 1, ссылка 2) к угрожающим затяжным НЧ-тонам, с изредка разбросанными вспышками веселого шума и проблесками межзвездной дискотеки, РЕТРО-2038 точно гравирует каждый из его компонентов с мелодической линией и ритмическим рисунком, почти лишенным ударных звуков.

Альбом в целом является произведением, полным резвости и игривости, и в то же время прихотливым и глубоко соблазнительным. Он открывает самобытный четкий кристаллический космос, богатый неизвестными объектами, танцующими через впечатляющие орбитальные ореолов и гладкие гравитационные поля. Как кибер-органический космический корабль, движущийся сквозь темную материю, РЕТРО-2038 смотрит с теплотой на то, как он с неуклонным оптимизмом направляется к своему будущему.

Будущее не может ждать.”

(editionsmego)

А причина, почему мы вспомнили об Иване Павлове — в июне у него вышел новый EP, с незначительными отклонениями продолжающий традиции Retro-2038.
Послушать его можно здесь.
Кстати, автор «I Feel Summer» — снова же, Giorgio Moroder.



Ссылка на скачивание в комментариях